Probablemente haya escuchado el término simplicidad escandinava y seguramente en algún momento de su vida haya visto o incluso comprado un producto de diseño típico danés. ¿Pero quiénes son las personas detrás del movimiento danés moderno y cómo lograron hacer de la decoración minimalista una tendencia mundial? Siga leyendo para obtener una breve introducción a la historia del diseño danés a través de diez de sus figuras principales. Apostamos a que ya estás familiarizado con algunas de las creaciones.
Kaare Klint (1888-1954)
Kaare Klint fue arquitecto y diseñador y es considerado el padre del diseño de muebles danés. Durante los 25 años de su carrera como profesor en la Escuela de Muebles de la Real Academia de Bellas Artes, influyó en numerosos estudiantes que luego se convertirían en algunos de los diseñadores más importantes y reconocidos del movimiento moderno danés. Si el diseño escandinavo es conocido por sus formas minimalistas, es porque Kaare Klint fue el primero en introducir líneas puras y simples al diseño de muebles. Su producto más famoso es el Safari Chair, inspirado en el Indian Roorkhee Chair que un cinematógrafo estadounidense y su esposa habían usado en su safari africano.
Silla Safari © Puerta I, Sailko / Wikimedia Commons
Finn Juhl (1912-1989)
Cuando Finn Juhl comenzó a diseñar sus primeros muebles a fines de la década de 1930, antes de graduarse de la Real Academia Danesa de Bellas Artes, no podía haber imaginado que años más tarde sería considerado uno de los diseñadores más influyentes de su tiempo. De hecho, ni siquiera quería convertirse en diseñador para empezar. Fue su padre quien lo persuadió para estudiar arquitectura y no historia del arte, que había sido el sueño de Juhl. En 1939 creó la pieza que lo haría internacionalmente famoso: la Pelican Chair. A pesar de que la silla cómoda y elegante recibió algunas críticas negativas en Dinamarca, ganó la aclamación crítica en el extranjero y poco después se encontraba en casi todas las salas de estar en países de todo el mundo.
Finn Juhl Room Display © Joe Wolf / Flickr
Arne Jacobsen (1902-1971)
Al ser un arquitecto y diseñador innovador, Arne Jacobsen definitivamente dejó su huella en la industria del diseño y el diseño de interiores. Se hizo famoso por sus trabajos para el Royal Hotel en Copenhague, que incluía la Silla Egg y la Silla Swan, que todavía se consideran ejemplos representativos del diseño danés modernista. Además de muebles, Jacobsen también diseñó cubiertos, lámparas y textiles que embellecían cada rincón del Royal Hotel. Cuando no estaba trabajando en productos de diseño de interiores, estaba haciendo lo que más le gustaba: diseñar edificios. El Banco Nacional de Dinamarca y el Teatro Bellevue son dos de sus obras más populares.
Egg Chair © Dyluca / Wikimedia Commons
Ole Wanscher (1903-1985)
Cuando sus viajes y estudios en Europa y Egipto llegaron a su fin, Ole Wanscher regresó a Copenhague y comenzó a crear muebles que combinaban elementos de diseños que había visto en los países que había visitado. Sus piezas se caracterizan por la elegancia y el confort y son lo que describimos como clásicos modernos. Su producto más conocido, la Silla Colonial, fue diseñado en 1949 y está muy relacionado con la moda de los años 50 y 60. Además de diseñar muebles, Wanscher también fue profesor en la Real Academia Danesa de Bellas Artes y publicó varios libros relacionados con la arquitectura y el diseño.
Ole Wanscher © voyagevixen2 / Flickr
Aksel Bender Madsen (1916-2000) y Ejner Larsen (1917-1987)
Aksel Bender Madsen y Ejner Larsen comenzaron a diseñar juntos en 1947 y en aproximadamente 25 años de colaboración crearon 300 diseños. Sin embargo, la silla de cuero Metropolitan, conocida por su comodidad de asiento y su forma elegante, fue la que los puso en el centro de atención. Hasta hoy se considera una obra maestra y decora todo tipo de espacios, aunque Madsen y Larsen lo diseñaron inicialmente para salas de conferencias. Madsen había trabajado tanto con Kaare Klint como con Arne Jacobsen y, por lo tanto, los diseños del dúo fueron fuertemente influenciados por los antepasados del Danish Modern.
Silla Metropolitana © Hyeon Kim / Wikimedia Commons
Verner Panton (1926-1998)
Verner Panton es considerado uno de los diseñadores de interiores más influyentes e innovadores del siglo XX. Si el nombre le resulta familiar es porque uno de sus diseños de muebles más famosos se conoce como la Silla Panton. Cuando el reconocido diseñador creó la primera silla sin patas de plástico rojo en 1960, estaba abriendo nuevos caminos en el diseño de muebles. Su pieza fue muy aclamada desde el primer momento, pero, después de estar en la primera plana de Vogue con Kate Moss desnuda, rápidamente se dio a conocer en todo el mundo. Los diseños de muebles y lámparas de los asientos de Panton se caracterizan por colores brillantes y líneas geométricas, y muchas de sus creaciones se parecen más a piezas de arte contemporáneo que a un simple mueble.
Panton Chair © Holger.Ellgaard / Wikimedia Commons
Poul Henningsen (1894-1967)
Poul Henningsen fue autor, periodista y arquitecto, pero se hizo mundialmente conocido por sus diseños de iluminación. Él creía que la luz es muy importante para nuestro bienestar y, por lo tanto, tenía como objetivo crear lámparas elegantes y simultáneamente funcionales. La lámpara de alcachofa es su producto más popular, no solo por su diseño único sino también porque Henningsen logró crearla de una manera que, sin importar desde qué ángulo la mires, no puedas ver la fuente de luz. La lámpara fue creada inicialmente para decorar el Pabellón Langelinie en Copenhague y aproximadamente 60 años después todavía cuelga del techo del restaurante.
Lámparas de alcachofa © lglazier618 / Wikimedia Commons
Cecillie Manz
Hace aproximadamente 20 años, Cecillie Manz abrió su estudio de diseño en Copenhague y desde entonces se ha esforzado por crear muebles y artículos para el hogar innovadores. Fiel a los principios de la modernidad danesa, Manz crea productos minimalistas caracterizados por la llamada simplicidad escandinava. Según ella, ella se inspira mientras trabaja en un proyecto o una tarea, y la relación entre sus productos es la función y la estética. En 2004 recibió el Danish Design Award y en 2014 fue galardonada por su contribución al diseño con el Danish Crown Prince Couple's Culture Award (Kronprinsparrets Kulturpris).
Colgante Caravaggio BlackBlack © Lightyears.dk / Flickr
Louise Campbell
Louise Campbell es famosa por sus muebles y diseños de iluminación. Sus creaciones muestran que no tiene miedo de experimentar con nuevas formas y materiales, y el resultado final es un mobiliario elegante pero al mismo tiempo juguetón. El detalle es muy significativo en sus diseños: su producto más famoso, el Prince Chair, se exhibe en el Museo de Arte Moderno (MoMa) de Nueva York. Para Campbell, hay dos reglas: "todo es posible hasta que se demuestre lo contrario" y "debe haber una buena razón para cada decisión tomada".
Príncipe Presidente © Jean-Pierre Dalbéra / Wikimedia Commons
