El arte asiático, no solo de India, China, Corea y Japón, sino también de otras escenas artísticas más emergentes en el sudeste asiático, ha ido fortaleciéndose en los últimos años. Los principales coleccionistas de arte de todo el mundo están dirigiendo su atención a la región de Asia y el Pacífico, y muchos ayudan en su promoción y desarrollo en el escenario artístico mundial. Le ofrecemos nuestra selección de los diez coleccionistas más influyentes de arte asiático contemporáneo en Asia y más allá.
Centro Ullens de Arte Contemporáneo (UCCA) © Jan Arkesteijn / WikiCommons
Guy y Miriam Ullens de Schooten
El barón belga y la baronesa Guy y Miriam Ullens de Schooten han construido una de las colecciones más extensas y completas de arte contemporáneo chino en Occidente. Con el cambio de milenio, el barón Ullens se retiró de su carrera de 40 años en su negocio familiar y dedicó su tiempo y energía a iniciativas caritativas y a la planificación de un centro de arte sin fines de lucro en Beijing, el Centro Ullens de Arte Contemporáneo (UCCA).) UCCA abrió en noviembre de 2007 en el corazón de la Zona de Arte 798 de la ciudad y hoy es una plataforma para el arte contemporáneo que permite el intercambio intercultural entre China y el resto del mundo. Ofreciendo exhibiciones especiales y temporales y programas educativos centrados en China y el arte internacional, UCCA tiene como objetivo estimular el desarrollo de las artes y aumentar la sensibilidad cultural del público. El barón Ullens anunció en 2011 que entregaría la institución a socios a largo plazo y vendería, por etapas, su colección de arte contemporáneo chino, para comenzar a coleccionar jóvenes artistas, con un enfoque en la India.
Yang Peiming, vista de instalación 'Paisaje de la infancia' en UCCA, 2009 © SeanRen / Flickr
Uli Sigg
Aunque el ejecutivo de medios Dr. Uli Sigg ha donado recientemente su colección completa al museo M + de Hong Kong, sin embargo, es uno de los coleccionistas de arte contemporáneo chino más influyentes en Occidente. Es conocido por haber acumulado la colección de arte más extensa e importante de China, con 1510 piezas de arte chino desde la década de 1970 hasta el presente. El Dr. Sigg pasó muchos años trabajando con China, incluida una embajada en Beijing entre 1995 y 1999, que fue un período crucial para su participación en el mundo del arte contemporáneo de China. En 1998, estableció el ahora prestigioso Premio de Arte Contemporáneo Chino (CCAA), que honra a artistas y críticos por sus logros y en 2008 otorgó el Logro de por vida a Ai Weiwei. La Colección Sigg incluye artistas influyentes de vanguardia como Fang Lijun y Zhang Xiaogang, así como obras de las nuevas generaciones. Desde la pintura, la escultura y la fotografía, hasta el video y la instalación, la colección ofrece una perspectiva histórica integral del arte contemporáneo chino.
The Long Museum West Bund © Jing Daily
Liu Yiqian y Wang Wei
La pareja multimillonaria china Liu Yiqian y su esposa Wang Wei son coleccionistas de renombre mundial cuya colección incluye arte chino tradicional, arte chino moderno y contemporáneo, así como arte contemporáneo de Asia y Europa. La pareja fundó el Museo Long en Shanghai, que ahora cuenta con dos ubicaciones en la metrópoli. El primer lugar, el Long Museum Pudong, se inauguró en diciembre de 2012, mientras que el Long Museum West Bund se lanzó en marzo de 2014, con una exposición de más de 300 obras de arte chino tradicional, moderno y contemporáneo. Basado en la colección privada de la pareja, el museo realiza exposiciones, promueve la investigación, organiza programas educativos y colecciona arte. La institución privada cuenta, entre sus asesores académicos, con Li Xianting, un eminente crítico de arte, Chen Lusheng, subdirector del Museo Nacional de China, Wang Huangsheng, director del Museo de Arte de la Academia Central de Bellas Artes de China (Museo CAFA) y Lu Peng, un importante historiador del arte contemporáneo.
Adel Abdessemed, Telle mère tel fils, 2008. Vista de instalación en el Centre Pompidou, París, 2013 © Donald Jenkins / Flickr
Budi Tek
El empresario, filántropo y coleccionista chino-indonesio Budi Tek acumuló una fortuna en la industria alimentaria, que comenzó a dedicar a la construcción de una colección de arte hace unos 10 años. Inicialmente, su colección se centró en la pintura contemporánea china de las décadas de 1980 y 1990, para luego incluir obras de arte en una variedad de medios y artistas influyentes de China, como Ai Weiwei y Zhang Xiaogang. También coleccionó nombres occidentales, como Maurizio Cattelan y Adel Abdessemed, y artistas emergentes. En 2011, fue octavo en las 10 figuras más influyentes de Art & Auction en el mundo del arte y ha estado entre los Power 100 de ArtReview desde 2012 por sus contribuciones al arte contemporáneo. Tek ha prestado su colección para exhibirla en todo el mundo en varias ocasiones y ha iniciado vínculos con el MoMA en Nueva York y el Tate Modern en Londres, donde es miembro del comité de adquisiciones de Asia y el Pacífico. En 2008, abrió el Museo Yuz en Yakarta, que lanzó un segundo lugar en el distrito Xuhui de Shanghai este año.
Monique Burger, frente a Ivernia, 2005, Adam Adach. Foto: Herlinde Koelbl © Adam Adach
Monique y Max Burger
Los nativos de Suiza, Monique y Max Burger tienen su base en Hong Kong desde 2005. Comenzaron a coleccionar arte contemporáneo en la década de 1990, abarcando artistas internacionales de Europa, Estados Unidos, India y Asia. La Burger Collection ahora contiene más de 1000 obras de unos 300 artistas. Recientemente, la Colección se ha embarcado en un proyecto curatorial, que se ha llevado a cabo en diferentes regiones de arte en colaboración con instituciones locales e individuos y ha creado obras específicas para el sitio dentro y más allá de la colección. La Colección lanzó exposiciones en 2009 en Berlín y 2013 en Hong Kong, con el objetivo de llegar a un público más amplio. Las obras de la Colección se han prestado a instituciones importantes, como la Pinakothek der Moderne de Múnich, el Museo de Arte de Singapur, el Centro de Arte Contemporáneo de Lyon y la Bienal de São Paulo. Burger Collection también se dedica al mecenazgo artístico y ha ayudado en la realización de esfuerzos sobresalientes como la exposición de 2009 de Urs Fischer en el New Museum de Nueva York. La Colección es mecenas de Asia Art Archive y Para / Site en Hong Kong, KHOJ Alternative Space en India, Kunsthalle Zurich, Hong Kong Museum of Art, C&G Artpartment, Hong Kong y Asia Society (HK y NY). www.burgercollection.org
Zhang Chung Hong, Life Strands, 2009, Galería White Rabbit © Rosino / Flickr
Kerr y Judith Neilson
Kerr y Judith Neilson, de Sydney, poseen una de las colecciones de arte contemporáneo chino más importantes del mundo. En 2009, establecieron la White Rabbit Gallery para albergar y exhibir su extensa colección que abarca el arte chino del siglo XXI. Judith Neilson ha realizado desde 2001 viajes regulares a China y Taiwán para adquirir nuevas obras para la Colección, que a principios de 2014 incluía casi 1000 obras de más de 350 artistas, incluidos nombres como Miao Xiaochun, Li Wei, Wang Qingsong, Gonkar Gyatso y Xu Zhen, entre otros. La Galería, ubicada en un depósito de Rolls Royce en la década de 1940, realiza dos exposiciones al año y también alberga una Biblioteca, con una extensa colección de publicaciones sobre arte contemporáneo chino, como catálogos de exposiciones, biografías de artistas, libros de historia del arte, encuestas y una variedad de publicaciones periódicas en inglés y chino, con traducciones. La White Rabbit Gallery es una institución benéfica registrada financiada únicamente por la Fundación filantrópica Neilson.
Richard Chang
El profesional de inversiones estadounidense-chino Richard Chang fundó la Colección Domus en 2008, con sede en Nueva York y Beijing. Desde 2010, ha sido incluido en ArtReview's Power 100 como uno de los principales coleccionistas de arte occidental y asiático y un agente clave de lazos entre las dos comunidades artísticas, tanto personalmente como a través de su participación en instituciones. Chang es miembro de la Royal Academy en Londres y MOMA PS1 y Whitney en Nueva York, donde también es cofundador y presidente del Comité de rendimiento. Además, es miembro del comité ejecutivo del Consejo Internacional de Tate y miembro del Comité de Adquisición de Asia Pacífico del museo. Chang también patrocina y facilita exposiciones y proyectos especiales, como el largometraje del artista Huang Ran, con sede en Beijing, The Administration of Glory, seleccionado para la Palma de Oro de Cannes en 2014, y la primera exposición de Pipilotti Rist en China en el Museo Times de Guangzhou. A través de su contribución personal y constante al mundo del arte global, Chang formó la visión de su colección en torno a la idea de establecer un diálogo intercultural, ya que el arte contemporáneo es cada vez más aceptado por más y más personas en todo el mundo.
¡DE NINGUNA MANERA! instalación de Gao Weigang 2013 Cortesía de DSL Collection
Dominique y Sylvain Levy
Dominique y Sylvain Levy son pioneros en la gestión virtual y la visualización de su colección privada, conocida como DSL Collection. Fundada en 2005, la colección tiene un enfoque de museo, brindando oportunidades para compartir el arte con el público en todos los niveles. Principalmente centrado en el arte contemporáneo chino, incluye, en todo momento, 110 artistas chinos de vanguardia. El arte puede cambiar con el tiempo a medida que la colección evoluciona y se transforma, a través de la venta de obras de arte antiguas y la adquisición de obras nuevas, que siempre se mantienen alrededor de 160. Este aspecto innovador significa que la colección evoluciona con el desarrollo del arte contemporáneo de China y está abierta a una redefinición constante. El elemento en evolución se combina con la presentación virtual pública de la colección a través de su portal en línea, donde se puede buscar a todos los artistas y obras de arte junto con exhibiciones temporales en línea de la colección y ensayos, textos y entrevistas con los artistas. Aunque la colección no es extensa en comparación con otras, sin embargo, es fundamental porque ha adoptado la era de la tecnología y las redes sociales en las que vivimos hoy. Además del sitio web, DSL también publica libros electrónicos de la colección que se pueden descargar gratis.
Trienal de Setouchi -Teshima Yokoo House WikiCommons
Soichiro Fukutake
El coleccionista y filántropo japonés Shoichiro Fukutake estuvo entre los mejores 200 coleccionistas de ArtNews en 2012. Es el Director y Presidente de Benesse Holdings, una corporación a través de la cual también apoya actividades artísticas y culturales con la ayuda de la Fundación Fututake bajo el nombre colectivo de Benesse. Sitio de Arte Naoshima. El sitio de arte se concentra en las islas de Naoshima, Teshima e Inujima en el mar interior de Seto. En 1992, Fukutake abrió la Casa Museo Benesse, diseñada por el famoso arquitecto Tadao Ando. En 2004, con su propio financiamiento personal, estableció la Fundación del Museo de Arte Naoshima Fututake, ayudó con la apertura del Museo Chichu y en 2010 con el Museo Lee Ufan. Gracias a sus intervenciones filantrópicas y su pasión por coleccionar arte contemporáneo, Naoshima se ha convertido en una meca del arte contemporáneo reconocida mundialmente. Esto a su vez ha llevado al lanzamiento del Festival de Arte de Setouchi (ahora Trienal de Setouchi) en 2010, que presentó artistas contemporáneos japoneses e internacionales y fue coorganizado por siete organizaciones de toda Asia en su edición de 2013. Muchas de las instalaciones específicas del sitio presentadas en el evento posteriormente permanecieron como características permanentes.
