La legendaria directora de cine francesa Agnès Varda es considerada la madre del movimiento New Wave. Sus usos del rodaje y los actores no profesionales no eran convencionales en el contexto del cine francés de la década de 1950, e increíblemente, todavía está revolucionando el cine hasta el día de hoy.
Nacido en Bruselas en 1928, Varda estudió en la École de Louvre. Se convirtió en fotógrafa en el Théâtre Nationale Populaire en París y pasó la mayor parte de su vida laboral en Francia. Su película new wave más famosa es Cléo de 5 à 7, una crónica de los minutos de la vida de una mujer mientras espera que vuelvan los resultados de su biopsia; Sin embargo, tiende a eclipsar sus obras más vanguardistas.
La Pointe Courte
En 1954 realizó su primera película, La Pointe Courte, que tuvo lugar en Sète (sur de Francia). Se trata de una pareja que tiene un matrimonio infeliz, y hay poesía cosida en cada toma. Hay una escena impresionante donde un barco en descomposición vacío parece reflejar el paisaje interno de dos personajes. Las tablillas en forma de costilla se asemejan al cofre de una pareja cuyo amor se ha vuelto rancio. Además, la forma en que ha sido filmada hace que parezca que estos personajes están encaramados dentro de su propia caja torácica podrida, incapaces de escapar de su vacío. Es increíblemente poderoso.
La Pointe Courte © Ciné-Tamaris
Les Glaneurs et la Glaneuse
En Les Glaneurs et la Glaneuse (The Gleaners y yo), Varda es pionera en una nueva forma fascinante de "deslumbramiento artístico". En otras palabras, se enfoca en traducir el fino arte de buscar comida en una experiencia cinematográfica. La idea se basa en la metáfora de recoger papas en una cosecha (una acción conocida como espigar). Ella busca, escoge ideas, imágenes y emociones de otras personas para cocinar una fiesta de una película. Un estilo único similar se reitera en las otras películas, como Les Plages d'Agnes.
Les glaneurs et la glaneuse © Ciné-Tamaris
Jane B. por Agnès V
En 1988, Agnès Varda dirigió el docudrama Jane B. par Agnès V, protagonizada por la famosa actriz inglesa Jane Birkin, en la que se desglosa la distancia entre cineasta y espectador. Mientras que el espectador tradicionalmente se sienta frente a la pantalla del cine, separado del equipo de filmación, estos dos lados parecen fusionarse en esta película. Hay una filtración peculiar entre la producción y la percepción, donde el director de cine es simultáneamente un creador, manipulador y estrella de cine.
Jane B. por Agnès © Ciné-Tamaris
