El nuevo milenio anunció una nueva era para el R&B, ya que el género explotó en importancia cultural y cruzó al entretenimiento principal de una manera enorme. Cualquier fanático del R&B, independientemente de sus prejuicios hacia diferentes artistas o subgéneros, reconocerá la década de 2000 como una década de numerosos cambios y desarrollo en el género. La reinvención e innovación del sonido R&B, junto con la creciente omnipresencia de Internet y las posibilidades de compartir música que trajo consigo, vieron una celebración del género en proporciones nunca antes vistas.
La década de 2000 también vio el entrelazamiento de la comunidad de R&B con otros mundos como la moda, los deportes y la televisión. El dominio del género dentro de la década tuvo un gran significado sociocultural, con muchos más artistas minoritarios creciendo rápidamente dentro del mundo de la música y logrando el éxito en sus términos. Entre el sonido infundido de hip hop y soul de los años 90 y la instrumentación influenciada por la electrónica y la máquina del día actual, R&B de la década de 2000, con su sensualidad sensual y espíritu de colaboración lúdico, definió esencialmente la escena de la música contemporánea de la década.. La siguiente lista ejemplifica mejor esto.
'Sin título' de D'Angelo (2000)
Si bien D'Angelo ya había ganado seguidores por su versión del neo soul en los años 90, esta canción es posiblemente uno de sus éxitos más populares hasta ahora. Lanzada a comienzos del nuevo milenio el 1 de enero de 2000, esta canción acertadamente se situó en la línea entre dos eras, encarnando una mezcla perfecta de alma sensual infundida en los años 90 con la seducción de la próxima década. Junto con un sugerente video musical que llevó a las mujeres de todo el mundo a un frenesí, fue una declaración audaz para acompañar su ya bien recibido álbum de segundo año, Voodoo, que debutó en el primer lugar en las listas de éxitos en Estados Unidos. Desde entonces, D'Angelo ha adoptado un enfoque decididamente más relajado y detrás de escena, evitando ser el centro de atención, lanzando su siguiente álbum, Black Messiah, casi una década y media más tarde en 2014. Aún así, Con su seducción sin complejos, esta canción fue un indicio de la reinvención sensual del R&B que vendría en los próximos años.
Escuchando más: 'Lady'
'Crazy in Love' de Beyoncé (2003)
En estos días, Beyoncé es una entidad en sí misma, maniobrando a través de la industria del entretenimiento en sus propios términos y haciendo sus propias reglas. Sin embargo, hace poco más de una década, todavía estaba creciendo fuera de la marca Destiny's Child y solo comenzaba a tomar medidas para convertirse en el ícono que es hoy. Uno de sus éxitos más exitosos hasta el momento, y una canción importante en esta historia conjunta de las comunidades modernas de R&B y rap, es 'Crazy in Love' de 2003, un dúo con el novio y la estrella del hip-hop Jay-Z, entonces no confirmado. su álbum debut como solista, Dangerously in Love. Además de su éxito en las listas, la canción también fue culturalmente significativa ya que, junto con '03 Bonnie and Clyde 'del disco The Blueprint 2 de Jay Z lanzado el año anterior, marcó el comienzo de muchas colaboraciones entre la pareja más influyente de la música. La relación musical simbiótica de dos de los mejores músicos de nuestra época ha abarcado más de una década, culminando en el seguimiento de 2013 de Crazy in Love, el bien titulado Drunk in Love.
Escucha adicional: 'Upgrade U'
'Paraguas' de Rihanna (2007)
Este éxito de R&B nominado al Grammy marcó la reinvención de Rihanna de una chica isleña besada por el sol capaz de llevar una canción a una superestrella auténtica, una celebridad y un ícono de estilo. Con su atractivo gancho 'ella, ella' y su video musical ganador de VMA, que se ha visto más de 200 millones de veces en YouTube desde su lanzamiento, 'Umbrella' arrojó a Rihanna en el centro de atención y la envió directamente a la cima del entretenimiento. tótem. La canción se escuchó en todas partes durante todo el año, y los medios y las masas lamieron todo, desde el baile de paraguas de Rihanna en el video musical hasta el largo bob que mostró durante las promociones de la canción.
Escucha adicional: 'Rude Boy'
'Rehabilitación' de Amy Winehouse (2006)
Con sus letras autobiográficas y la distintiva voz ahumada de Winehouse, 'Rehab' generó controversia desde el momento en que se lanzó a fines de 2006. Si bien Winehouse ya había lanzado un álbum antes de su segundo y último álbum de estudio Back to Black, no obtuvo el mismo atención como su sucesor, que disparó a la difunta cantante al estrellato y al mismo tiempo puso su problemática vida personal en el centro de atención. Bajo el escrutinio del público, los medios de comunicación pronto describieron a Winehouse como la niña del cartel por su comportamiento de celebridad imprudente e impulsivo, y esto continuó persiguiéndola incluso hasta su muerte en 2011.
La canción en sí marca la línea entre el soul y el R&B, y aunque muchos afirman que cae más en el género neo soul que el R&B per se, definitivamente se basa en el género y también lo ha influido. Gran parte de la música pop y R&B contemporánea de hoy en día se basa en el mismo sonido influenciado por el alma que Winehouse lleva tan bien, lo que demuestra que su legado musical perdura aún hoy.
Escucha adicional: 'Back to Black'
'¡Oye, Ya!' Por OutKast (2003)
Escrito por André 3000 y lanzado como parte de su parte individual del álbum doble del experimentado dúo Speakerboxxx / The Love Below, 'Hey Ya!' fue celebrado generalmente por fanáticos incondicionales de OutKast, críticos de música y el público en general. La enérgica pista de baile, que fue acompañada por un video musical inspirado en los Beatles, estaba compuesta por una combinación única de funk, sintetizadores y guitarra acústica que en su mayor parte estaban ausentes de las ofertas de R&B en ese momento. Fue un éxito comercial tanto como una innovación en el género contemporáneo de R&B, encabezando las listas Billboard Hot 100 durante nueve semanas y recibiendo la certificación Platinum en numerosos países. Si bien su sonido funk reinventado influyó en la música de la década (e incluso de la actualidad), posiblemente no hubo otra canción que ocupara su lugar como la pista de baile de género cruzado más singular de la década de 2000.
Escuchando más lejos: 'Rosas'
'SexyBack' de Justin Timberlake (2006)
Justin Timberlake ha tenido una larga carrera con el mismo número de críticos y fanáticos que supervisan cada uno de sus movimientos musicales. Cuando se lanzó 'SexyBack', Timberlake tuvo numerosos detractores que tuvieron problemas con todo, desde sus días en NSYNC hasta cuestiones sociales complejas como acusaciones de apropiación cultural. Si bien muchos dudaron del lugar de Timberlake en el R&B contemporáneo, 'SexyBack' tenía como objetivo dejar esos reparos. Si bien recibió críticas mixtas de los críticos, pronto se convirtió en un éxito instantáneo entre el público en general y lo estableció como un músico talentoso capaz de escribir y entregar éxitos pegadizos. Desde entonces, Timberlake ha tenido numerosos éxitos a lo largo de su carrera en solitario y ha seguido evolucionando como músico, logrando tanto éxito comercial como crítico.
Escucha adicional: 'Espejos'
'U Remind Me' de Usher (2001)
Con su coro pegadizo y su instrumentación de ritmo rápido, 'U Remind Me' logró el éxito comercial casi al instante y fue solo uno de los muchos éxitos número uno que Usher produciría a lo largo de la década. También le valió a Usher su primer premio Grammy a la mejor interpretación vocal masculina de R&B en los premios 2002. Además, su álbum padre 8701 ha vendido más de ocho millones de copias en todo el mundo hasta la fecha, uno de los álbumes más vendidos de Usher en su carrera de más de 20 años hasta ahora. Si bien el multihifenato ya había tenido éxito con sus dos primeros álbumes lanzados en la década de 1990, la década de 2000 solidificó su condición de superestrella del R&B. Continuaría lanzando más de diez sencillos 'Top 10' en la próxima década.
Escucha adicional: 'Confesiones Parte II'
'¡Si!' por Usher (feat. Lil Jon y Ludacris) (2004)
Recién salido de su éxito con 8701, Usher se alejó de su repertorio impulsado por baladas hasta el momento y lanzó el éxito del club 'Yeah!' Con Lil Jon y Ludacris, como el sencillo principal de su álbum de 2004 Confessions. Una desviación del sonido más suave de su disco anterior, '¡Sí!' demostró que Usher podía cruzar la línea dividiendo la mitad emotiva de R&B y la otra mitad de éxitos de baile y fiesta. Marcó la progresión de Usher hacia más música de baile en la segunda mitad de la década de 2000 y en la década siguiente. Encabezando las listas de Billboard Hot 100 durante 12 semanas seguidas, la canción divertida y lúdica fue un éxito comercial y crítico que fue nominada para Record of the Year en los 47th Grammy Awards. Las confesiones también se convirtieron en el mayor récord de ventas de la carrera de Usher hasta el momento, vendiendo más de diez millones de copias hasta la fecha solo en los EE. UU.
Escucha adicional: 'OMG'
'Pretty Wings' de Maxwell (2009)
Lanzado como el sencillo principal del cuarto álbum de estudio de Maxwell, BLACKsummers'night de 2009, 'Pretty Wings' fue un éxito entre los fanáticos del R&B, encabezando la lista Billboard Hot R & B / Hip-Hop Songs durante 14 semanas seguidas cuando fue lanzado. Una balada lenta y conmovedora que narra la historia del romance desafortunado, la canción rehuyó las llamativas pistas de baile con ritmo facial que habían comenzado a caracterizar el R&B en la segunda mitad de la década de 2000. Fue el primer éxito número uno de Maxwell en una década, siendo el último 'Afortunado' en 1999, y le ganó el Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Masculina de R&B en la 52a entrega de los Premios Grammy, superando a otros pesos pesados de R&B como Musiq Soulchild y Anthony Hamilton.
Escucha adicional: 'malos hábitos'
