La diseñadora de productos con sede en Londres Bethan Laura Wood acaba de crear una colorida colección textil para la marca italiana Moroso que es tan llamativa como sus atuendos. La editora de Home & Design, Charlotte Luxford, habló con Wood durante la Semana del Diseño de Milán 2018 sobre su inspiración, desde la arquitectura de la década de 1970 y las telas otomíes de Nuevo México hasta sus hallazgos de mercado de pulgas.
Culture Trip: su última colección textil para Moroso se inspiró en un viaje a la Ciudad de México, ¿no es así?
Bethan Laura Wood: Hice una intensa residencia de artista de 10 días allí y luego volví solo durante tres semanas el año pasado para visitar al buen amigo y diseñador Fabien Cappello que se mudó allí. La colección está fuertemente inspirada en la Nueva Basílica de la Señora de Guadalupe: es el edificio más sorprendente de la década de 1970. Las ventanas en ángulo son hermosas, así que pasé mucho tiempo caminando alrededor de la iglesia y mirando la forma en que la luz cambia el color del vidrio.
La Nueva Basílica de Guadalupe © pegatina1
También hay un tipo particular de textil llamado bordado otomí que proviene principalmente del sur de México y está hecho predominantemente por mujeres, que también fue una referencia clave para mí. Es muy figurativo, con muchos animales y estos fantásticos colores del arco iris que son brillantes pero sofisticados.
Tejido original Otomi que inspiró la investigación de Bethan © Bethan Laura Wood
CT: ¿Qué fue lo que más te interesó de la cultura de México de los años sesenta y setenta?
BLW: México celebró los Juegos Olímpicos en 1968, por lo que hubo una gran explosión de crossover; Cuando estaba en la ciudad, me encontré con un mercado de pulgas donde había una gran cantidad de arte y pop art de los años 60 y 70 de esa época: fue increíble para digerir lo que se filtra dentro y fuera de México a lo largo de los años a través de objetos que la gente se deshacía o coleccionaba. Encontré estas increíbles cabezas de resina de color verde lechoso con caras de tipo prehispánico, son realmente locas. Ese tipo de cosas es como polvo de oro para mí en busca de inspiración: la materialidad es realmente agradable. También me encanta la arquitectura de inspiración azteca del movimiento art deco que surgió después de la revolución cuando buscaban más una identidad prehispánica.
Tejido Moroso inspirado en las ventanas de la Nueva Basílica © Yulia Shinkareva / Culture Trip
CT: ¿Dónde fue el lugar más interesante que visitaste en tu viaje a México?
BLW: En el último viaje, fui a Oaxaca y tuvieron un festival de bordados; fue increíble ver a todas estas mujeres sentadas, tejiendo y realmente celebrando y compartiendo su oficio particular. También fui a un pueblo que solo teje alfombras, y hay otro que solo hace esta cerámica verde esmaltada: hay un montón de ellos como ese que se centran exclusivamente en una nave.
Wood hablando con la editora de Home & Design, Charlotte Luxford, en el showroom de Moroso en Milán © Yulia Shinkareva / Culture Trip
Además, en la Ciudad de México muchas familias habitualmente bajan en bote por los canales los domingos, un poco como si fuéramos al pub a almorzar los domingos, y esta fue una experiencia loca. Tenía un poco de resaca al ir a bailar salsa la noche anterior, con este gran sombrero vintage pintado a mano que estaba decorado con todos los presidentes, y estaba en este bote con todos estos colores increíbles que se reflejaban en el agua y luego estaban estos mariachis cantándome, mientras alguien más me ofrecía comida que era realmente picante y dulce
.fue un asalto loco a los sentidos pero lleno de alegría.
CT: También trabajas regularmente con artesanos italianos. ¿Cómo se produjo esa colaboración?
BLW: Mi tutor de RCA, Martino Gamper, nos invitó a mí y a otros graduados a solicitar una residencia en la Fondazione Claudio Buziol, con sede en Venecia, y nos aceptaron. Comenzamos a hacer conexiones desde atrás y terminé en el programa de residencia AAA Wanted New Artisans en Vicenza, trabajando con sus artesanos locales. También es donde conocí a Pietro Viero, con quien diseñé mi primera colección de candelabros para la galería Nilufar. Intento colaborar con él al menos una vez al año; es una gran alegría conocer a personas que tienen fuertes pasiones por un material o técnica y compartirlo.
Candelabro Wood's Trellis, hecho de vidrio Pyrex © Bethan Laura Wood
CT: ¿Cuál es tu material favorito para trabajar?
BLW: Supongo que en este momento porque realmente me han interesado los textiles, me gusta, ¡dame más, dame más! Definitivamente me gustaría la oportunidad de desarrollar y obtener una comprensión más profunda de las técnicas y posibilidades de los textiles, pero también me gustaría experimentar más con diferentes tipos de vidrio. He trabajado mucho con Pyrex, ya que en eso se especializa Pietro, pero se comporta de manera muy diferente al vidrio de horno, por ejemplo. Disfruto jugando con cerámica, amo un poco de lucita y hermoso trabajo de resina
.¡No me hagas elegir, los quiero a todos!
Colección Mono Mania México de Wood en el showroom de Moroso © Yulia Shinkareva / Culture Trip
CT: ¿Cuál sería el proyecto de tus sueños?
BLW: Me encanta el metro de Londres y especialmente los azulejos de la estación de metro Tottenham Court Road de Eduardo Paolozzi. Adoro este tipo de espacios inmersivos y que Paolozzi tomó todos estos significantes culturales del área local y los incorporó a los detalles, incluso hasta la pequeña curva incidental de una escalera mecánica. Me encantaría diseñar un espacio público como ese.
Eduardo Paolozzi, Rotonda, estación Tottenham Court Road, 1984 © Thierry Bal
CT: ¿Qué otros artistas y diseñadores te han inspirado?
BLW: Obviamente mi tutor Martino, también me gusta mucho Ettore Sottsass, el espectáculo que acababa de ser en la Trienal aquí en Milán fue realmente inspirador: realmente viste la profundidad de su uso de materiales y la forma en que cruzó de una vez manualidades para la industria pesada, como la máquina de escribir Olivetti. También me encantan Nathalie Du Pasquier y George Sowden: tienen un gran espectáculo en la Post Design Gallery de Milán durante la semana del diseño. Las máscaras tejidas de Bertjan Pot son geniales: hice un intercambio con él porque me encantan estas piezas. Tiene una gran sensibilidad hacia la artesanía y la fabricación de objetos únicos que exploran una técnica, pero también realiza producciones increíbles con compañías como Moooi.
La cerámica de Wood inspirada en su tiempo en México © Yulia Shinkareva / Culture Trip
CT: ¿Cómo describirías tu propio estilo?
BLW: ¿ Buckaroo se encuentra con las muñecas rusas?
CT: ¿Qué te inspira en cuanto a moda?
BLW: Me encanta la moda vintage: actualmente estoy usando un kimono que encontré en un mercado de pulgas en Kyoto, amo a Zandra Rhodes [tirando de su bufanda], es una mujer increíble y sus patrones son locos. También Missoni, tengo un poco de atención ahora, y Peter Pilotto, de quien son mis pendientes, tiene una gran casa de moda en Londres y he trabajado con él antes en las instalaciones para la adquisición de su casa durante el Festival de Diseño de Londres del año pasado. Ha sido realmente emocionante poder hacer algunos crossovers con la moda, como estos mangos para la colección de pasta de dientes de Valextra [señala su bolso], que ahora están en las tiendas. ¡Fue un verdadero placer venir a Milán y ver a todos mis bebés ahora disponibles para que otras personas los compren!
Diseño de asa de madera para la colección de bolsos de pasta de dientes Valextra © Valextra
CT: Vives y trabajas en Londres, ¿dónde están tus lugares favoritos?
BLW: Me gusta Spitafields un jueves, tienen una pulga vintage a la que he estado yendo por muchos años. Siempre he encontrado cosas buenas allí, los distribuidores son muy amables y siempre están dispuestos a ser nativos y la energía del mercado es excelente. También me encanta la intensidad del mercado de flores de Columbia Road un domingo, tienes que estar preparado para ello, pero mientras estés preparado es muy divertido. Duro Olowu tiene esta increíble pequeña tienda en Mason's Yard que vale la pena visitar: me encanta el corte de sus kimonos y su sensibilidad para mezclar patrones y paletas de colores. The Barbican también es un espacio impresionante. Londres es un lugar realmente emocionante para vivir, hay mucho por explorar.
Chiara Dalla Rosa: © Culture Trip
CT: Si pudieras cambiar una cosa de Londres, ¿cuál sería?
BLW: Más barato en alquiler de estudio por favor. Solo un poco, ¡recorrería un largo camino!
Wood es conocida por su sentido del vestido vibrante y creativo © Yulia Shinkareva / Culture Trip
Obtenga más información sobre el trabajo de Bethan Laura Wood aquí. Para más historias sobre productos lanzados en la Milan Design Week 2018, echa un vistazo a la última lámpara PET del diseñador español Alvaro Catalan de Ocon, hecha por tejedores aborígenes que usan botellas de plástico de desecho.
