El mundo de diseño soñador de Dana Haim

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El mundo de diseño soñador de Dana Haim
El mundo de diseño soñador de Dana Haim
Anonim

La artista con sede en Brooklyn, conocida por todo, desde móviles con pompones hasta esculturas colgantes y papel pintado hecho a mano, llama la atención con sus diseños y su deseo de marcar la diferencia. Nos familiarizamos con Dana Haim y sus buenos diseños.

Ciervo Asta Multicolor Pom Pom Móvil © Dana Haim

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Cuéntanos acerca de tí

Soy originario de Miami de una familia colombiana, así que crecí en un hogar ecléctico latino-judío. Con una madre artista y una hermana escritora, respiré una atmósfera creativa que me llevó a gravitar hacia el arte. Después de estudiar textiles en la Escuela de Diseño de Rhode Island, fui a Israel y comencé a trabajar en la industria del arte y el diseño. Obtuve mi maestría en textiles de Central St Martins en Londres, después de lo cual hice un poco más de trabajo independiente durante un año y medio. Mi ahora esposo y yo decidimos mudarnos a Nueva York en 2012 y ese fue el momento en que todo se unió, y decidí iniciar mi propio negocio. La marca Dana Haim se especializa en textiles, tapices, diseños para el hogar y móviles creativos, así como instalaciones y trabajos personalizados. También enseño talleres como una forma de involucrar a mi comunidad.

Mar Muerto © Dana Haim

Cuéntanos más sobre tu negocio de diseño.

El proyecto Dana Haim nació en 2013. Desde el principio, sabía que quería que mis extravagantes papeles pintados y diseños hechos a mano fueran el pan de cada día de mi colección. Pero recientemente comencé a crear esculturas basadas en fibra y la gente realmente respondió a ellas. Ramificarse en un nuevo territorio trae consigo nuevas oportunidades de crecimiento y desafíos. Por ejemplo, siempre he desarrollado productos desde mi propia casa, y ahora estoy sopesando los beneficios de externalizar parte de mi proceso de fabricación.

Ahora estás en California por trabajo. ¿Qué estás haciendo ahí?

Mi negocio evoluciona continuamente y se redefine a sí mismo de acuerdo con mis crecientes fuentes de inspiración. Si bien sigo enfocándome en los papeles pintados y las creaciones hechas a mano, y valoro mucho inyectar personal en todo lo que hago, recientemente he estado coqueteando con las nuevas potencialidades que ofrece la impresión digital. Sería una pena que el mundo del arte pase por alto la tecnología, pero los cambios deberían ser lentos y surgir de las tradiciones establecidas. Me atrae la idea de utilizar métodos de alta tecnología para hacer que algo parezca hecho a mano para que los amantes del arte puedan tener el aspecto vintage funky en sus muebles. La experiencia táctil sensual de trabajar con las manos no se reemplaza fácilmente por la tecnología, por lo que sigo diseñando a mano e incorporando técnicas modernas.

Cuéntanos un poco sobre tus talleres.

Los talleres son una excelente manera de involucrar a la comunidad y a las personas interesadas en mi trabajo y el arte en general. Es una forma increíble de conocer personas de ideas afines que desean participar en actividades imaginativas significativas.

Normalmente llevo a cabo mis talleres en California, pero el año pasado tuve el placer de trabajar con un centro comunitario en Colombia. Estaba investigando una forma de externalizar los pompones que estaba creando porque no podía seguir el ritmo de la demanda. Cuando un amigo me habló de una clase de costura en la Fundación Juan Felipe Gómez Escobar (Juanfe) allí, descubrí a 10 chicas que estaban emocionadas de comenzar a hacer pompones para mí. Estas eran chicas jóvenes, adolescentes, madres adolescentes, muchas en situaciones difíciles cuya situación se elevó por un tiempo a través del trabajo productivo. Para muchos, el outsourcing tiene connotaciones negativas de explotación corporativa, pero mi programa fue diseñado para ser exactamente lo contrario. Me impulsa la comunidad, la ética socialmente consciente y quiero que la positividad contenida en mis creaciones tenga un impacto de gran alcance.

Edredón Martin Cole © Dana Haim

¿En donde encuentras tu inspiración?

Me siento más inspirado cuando estoy en la naturaleza, particularmente en el Mar Muerto. El mármol y la topografía allí son increíbles y diferentes a cualquier otro lugar en la tierra. En general, me conmueven las proporciones dramáticas y los ritmos del mundo natural.