Al ofrecer una emocionante combinación de lujo y diseño ecológico, Los Ángeles está demostrando que sigue siendo el centro de diseño que alguna vez fue. Combinando lo antiguo y lo nuevo, la calidad y la innovación, LA constantemente trae algo nuevo a la escena del diseño de Estados Unidos.
Los Ángeles es el hogar de algunos de los diseñadores más emblemáticos de Estados Unidos; Charles y Ray Eames, Welton Becket y Frank Gehry inmediatamente vienen a la mente. Sin embargo, estos diseñadores famosos no son un reflejo de todo lo que está sucediendo en la escena del diseño en LA Desde el diseño de interiores de lujo de alta gama hasta los innovadores esquemas de reciclaje, LA se jacta de una gama ecléctica de prácticas de diseño. Por un lado, hay diseñadores que utilizan artesanía tradicional como inspiración para muebles, por otro lado, las marcas de lujo continúan atendiendo el brillo y el glamour de Hollywood. Esta mezcla diversa es lo que hace de LA un lugar tan fascinante para el diseño.
Frank Gehry
Es imposible hablar de diseño en Los Ángeles sin mencionar al gran "starchitect" Frank Gehry. Nacido en Toronto en 1929, Gehry es quizás uno de los arquitectos más conocidos de su generación. Se mudó a Los Ángeles en la década de 1940, donde comenzó su educación formativa en arquitectura. Gehry ha experimentado durante mucho tiempo con el diseño de esculturas y muebles, forjando piezas inusuales de muebles en el proceso. Las lámparas de pescado de Gehry llegaron a ser por accidente; Mientras trabajaba en una comisión para Formica Group en 1984, rompió accidentalmente un trozo de Formica ColorCore®, notando que los fragmentos rotos recordaban escamas de pescado. Desde entonces, el pez se ha convertido en un motivo recurrente en el trabajo de Gehry. Caprichosa y estéticamente agradable, las lámparas brillan suavemente.
Amaya Gutiérrez
Al crecer en Oaxaca, México, Amaya Gutiérrez siempre ha sido influenciada por la gran variedad de artesanías y técnicas artesanales de su país natal. Ella utiliza la artesanía tradicional en combinación con la estética del diseño contemporáneo para crear sus piezas elegantes y únicas. Esto es claramente visible en su silla Bdoja, inspirada en la noción de comodidad y lo que eso significa para diferentes personas. La silla Bdoja fue creada fusionando técnicas de tejido tradicionales y luego aplicando materiales contemporáneos que eran social y ecológicamente responsables. Formado a partir de algodón 100% crudo tejido sobre un marco de alambre con relleno de lana 100% orgánica, Gutiérrez tuvo que diseñar sus propias herramientas para hacer la silla. El objetivo de la Cátedra Bdoja también era social; Gutiérrez buscó proporcionar un trabajo para las personas que necesitaban poder trabajar desde casa, como las madres solteras. Se les proporcionarían los materiales y las herramientas, que luego les permitirían construir y terminar la silla a su debido tiempo. Bellamente hecha y con una fuerte ética social, la silla Bdoja es un claro ejemplo de por qué Gutiérrez es un crédito para diseñar en Los Ángeles.
El reciclaje
Esta nueva empresa con sede en Los Ángeles fabrica bicicletas con materiales reciclados y su objetivo es eventualmente poder utilizar materiales 100% reciclados. Tal como están las cosas, ya utiliza materiales recuperados, como sillines de corcho y transmisiones de correa sin cadena, así como aluminio reciclado. Claramente, todo el enfoque se basa en un desperdicio mínimo de materiales y en cambiar la forma en que vemos el uso de materiales en el futuro. Además, The ReCycle tiene como objetivo producir todos sus productos en los Estados Unidos; Por el momento, el 99% de las bicicletas en todo Estados Unidos se fabrican en otros lugares. De todos modos, la compañía cree que donde sea que se hagan los productos, deben hacerse con integridad, tanto social como ecológica. Dedicado a comprar productos locales, cuidar el medio ambiente y, por supuesto, crear bicicletas bien hechas y duraderas, The ReCycle es una compañía que realmente está tratando de marcar la diferencia en el mundo.
Diseño ondulado
Originario de Leeds, Inglaterra, Thomas Robertson de Ripple Design es un arquitecto que también trabaja con espacios interiores y tiene una ética claramente "verde". A menudo, trabajando con materiales recuperados y empleando elementos ecológicos inteligentes e innovadores, Ripple Design busca encontrar formas de hacer que el diseño ecológico sea la norma para las prácticas de diseño. Esto queda claro en la creación de Stories Bookstore and Café, una librería que se abrió en el ecléctico vecindario de Echo Park en Los Ángeles. La tienda, que tiene un tamaño de 1, 800 pies cuadrados, está llena de peculiaridades de diseño interesantes, como estanterías personalizadas de madera y acero y mesas de lectura hechas de madera reciclada sobrante de sitios de demolición y estanterías recuperadas. Con algunas ideas interesantes y muchos conocimientos, Ripple Design es una firma de diseño que está comenzando a buscar nuevas formas de crear espacios ecológicamente sólidos.
Sitskie
Con sede en Los Ángeles, Sitskie es a la vez un proveedor de muebles finos hechos a mano, así como un estudio de diseño que tiene mucho cuidado para seleccionar materiales sostenibles para sus productos, todos ellos construidos a mano localmente. Adam Friedman, que es diseñador y artesano, diseñó y desarrolló inicialmente cada artículo, que luego se toma y se ajusta para crear objetos maravillosos que mejoran los espacios de vida. Un ejemplo de esto es el Block Chair, inspirado en el diseño de mediados de siglo y hecho completamente a mano en Los Ángeles; El diseño de la silla es tan único que incluso ha sido patentado. La superficie de la silla está compuesta por más de 200 bloques individuales, y la madera se selecciona cuidadosamente por su calidad y su grano. La amortiguación está hecha de una espuma de alta calidad fabricada en Estados Unidos y se mantiene en fundas que son extraíbles y lavables. Un diseño verdaderamente innovador, theBlock Chair es una combinación de diseño de lujo con elementos ecológicos.
Los hermanos Haas
Con una serie de clientes famosos de alto perfil, los gemelos Nikolai y Simon Haas se están convirtiendo rápidamente en los chicos maravillosos de la escena del diseño de Los Ángeles. Nacidos en Los Ángeles pero criados en Texas, los hermanos Haas tuvieron una educación muy creativa y pasaron los veranos trabajando para la empresa de talla de piedra de su padre. Simon inicialmente siguió una educación formativa en pintura y arquitectura, mientras que Nikolai siguió una carrera en música. Se unieron nuevamente en Los Ángeles, pero no con la intención de establecer un negocio juntos. Fue solo como resultado de ser contactado por amigos que sabían de su habilidad como constructores que comenzaron a trabajar juntos en pequeños proyectos de diseño y construcción. Después de que se le pidiera que trabajara en un proyecto de Johnston Marklee en Sony Studios en Los Ángeles, los Haas Brothers se convirtieron en una compañía de pleno derecho. Desde entonces, han ido fortaleciéndose, trabajando en comisiones para personas como Lady Gaga, Versace y Peter Marino.
Landon Cole
Establecido en 2000, Landon Cole es una tienda de arte y mobiliario ubicada en el corazón del "Corredor de muebles" de Los Ángeles. Con diseños elegantes y contemporáneos, Landon Cole es una compañía con muchos seguidores en Los Ángeles. Fundada por un joven emprendedor de unos 20 años, la visión de Landon Cole es que los muebles de lujo bien diseñados no solo deberían estar disponibles para todos, sino que La experiencia de compra debe ser agradable. Por lo tanto, la tienda es abierta, espaciosa y cómoda, con un ambiente relajado que se presta a una agradable experiencia de compra. Al alentar a las personas a probar los muebles, se garantiza que los clientes estén totalmente satisfechos con sus elecciones. Con un equipo interno de artistas y consultores de diseño, cada pieza se puede hacer a medida, lo que le da al cliente el máximo grado de control mientras crea objetos diseñados con la más alta calidad.
Diseño Deegan-Day
Borrando las líneas entre las disciplinas de diseño y los espacios personales y públicos, Deegan-Day Design se especializa en la adaptación innovadora de tecnologías contemporáneas con métodos arquitectónicos para crear espacios interiores inusuales. En 2009, la compañía emprendió el diseño y la creación de una instalación en la galería SCI-Arc en Los Ángeles. Llamada Blow x Blow, la instalación organizó una exposición sobre prisiones y museos, así como trabajos de artistas que exploran nuevos medios. El espacio estaba dividido por dos superficies, dobladas para convertirse en pantallas. Las geometrías angulares que formaban la partición se crearon rebotando digitalmente una sola línea vectorial alrededor de un marco de cuadrícula con la dimensión del espacio de la galería. Increíblemente innovadora, la instalación Blow x Blow de Deegan-Day Design organizó una pelea entre dos tendencias de exhibición. Por un lado, la reclamación del espacio de la galería por parte de los arquitectos y, por otro, mejorando las posibilidades de los nuevos medios.
Alexandra Becket Design
Alexandra Becket, especialista en renovación de viviendas y diseñadora de interiores, comenzó su carrera como diseñadora textil. Estableció una empresa de diseño textil, Unico Studio, en Los Ángeles, que se centró en la creación de estampados únicos para la industria de la decoración y la moda para el hogar. Además, en 2010, creó la compañía ModOp Design en 2010 con su esposo. Aquí se enfoca en modernizar las propiedades angustiadas que restauran y respetan el carácter original de la propiedad, al mismo tiempo que exhiben algunos de los brotes individuales de Becket. Ella supervisa el diseño interior y exterior de cada propiedad, para lo cual agrega una combinación de muebles únicos, accesorios personalizados y obras de arte originales. Los interiores que crea Becket son siempre elegantes y habitables, y muestran las mejores cualidades que el hogar tiene para ofrecer.
