Conoce a Simon Baker, una estrella en ascenso en la escena cinematográfica de Gran Bretaña. Simon filma, dirige y edita todo, desde videos musicales eléctricos hasta impresionantes anuncios y películas cautivadoras. Descubra lo que inspira a este galardonado director de BFI mientras hablamos con Simon sobre su pasión por contar historias, películas gratis y sus últimos y revolucionarios proyectos cinematográficos.
Simon Baker Cortesía de Simon Baker
Cuéntanos sobre el primer momento en que supiste que querías ser cineasta
Cuando tenía 17 años quería ser un buen artista. Fue poco después de que comencé la Escuela de Arte que me di cuenta de que no estaba lo suficientemente cerca, así que volví mi atención a la fotografía y luego al video. Tomé una cámara VHS de tamaño completo y comencé a jugar. Fue entonces cuando supe que quería trabajar en ese medio.
¿Cómo describirías tu trabajo a las personas que ven tus películas por primera vez?
Describiría mi trabajo como parte de la tradición del realismo británico, pero con una estética contemporánea y 'cinemática': estoy interesado en los personajes y sus pequeños viajes, la vida real y los lugares reales. También me interesa la cultura popular y los aspectos urbanos y multiculturales de la Gran Bretaña moderna y de Londres en particular. Me apasiona usar la improvisación para desarrollar los personajes con mis actores, de modo que el diálogo y las interacciones tengan una espontaneidad sin guión, y los personajes tengan una voz profunda y auténtica. Encuentro esto magnético y emocionante de ver. Esencialmente, hago el tipo de películas que me gusta ver.
Fotograma de una película de marca para Saudi Aramco © Simon Baker
¿Qué motiva tu creatividad? ¿Qué mensaje deseas transmitir a través de tu trabajo?
La emoción del proceso es lo que me motiva: encontrar el elenco adecuado, ver a los personajes desarrollarse a través de talleres y ver que se completen. No estoy seguro de querer transmitir ningún mensaje; de hecho, es la ausencia de mensajes o cuentos morales lo que espero caracterice mis películas. No estoy interesado en predicar mensajes predecibles y trillados a mi audiencia y estoy feliz de dejar una grandiosa dramática a otros cineastas. Mi mensaje, si hay uno, es que los dramas pequeños e íntimos que se desarrollan a nuestro alrededor todos los días son tan interesantes para mí como las grandes historias. También me encanta escuchar hablar a la gente, y realmente no me importa de qué están hablando.
Has trabajado en todo, desde películas hasta televisión, videos musicales y anuncios. ¿En qué prefieres trabajar?
Fui a la escuela de cine para hacer películas, todo lo demás es simplemente un medio para un fin.
Night Bus Poster Cortesía de Simon Baker
¿Has tenido alguna decepción artística en tu carrera? Si es así, ¿cómo luchaste contra ellos?
He tenido demasiados para mencionar. A veces pienso que la realización de películas (o cualquier esfuerzo artístico, pero especialmente la realización de películas, ya que son tantas variables involucradas, nunca se tiene un control completo) se trata de tratar de limitar esas decepciones. Cualquier proyecto que emprenda estará plagado de ellos, cuanto más los limite, más satisfecho estará.
Usted ha dicho que su película, Night Bus, está disponible de forma gratuita en línea. ¿Le parece un desafío existir en una de las primeras generaciones para ganarse la vida con las redes digitales y sociales, o es inspirador?
Creo que es emocionante, pero también es peligroso. Hemos hecho que Night Bus sea gratis en línea porque quiero que lo vea la mayor cantidad de gente posible y creo que estoy tratando de pensar en el juego largo. Pero lanzar películas gratis en línea no es actualmente un modelo sostenible, solo puedo hacerlo porque tengo la propiedad exclusiva de la película y la buena voluntad de todos los involucrados. Creo que es genial que la tecnología moderna y cosas como Internet hagan posible crear y distribuir películas de manera mucho más fácil y democrática, pero tenemos que encontrar una manera de hacerlo financieramente viable. Esto no es solo un problema para el cine, sino para todos los medios creativos.
90 minutos cortesía de Simon Baker
Cuéntanos sobre tu próximo proyecto, 90 minutos
90 Minutes es un drama de personajes ambientado en el contexto del fútbol de la Sunday League. La historia tiene lugar por completo una mañana en las marismas de Hackney de Londres. La historia no se trata del fútbol en sí, se trata de los personajes que rodean la escena. Desde los jugadores en el campo hasta los entrenadores al margen, los árbitros, los seguidores y los dramas familiares que se desarrollan a su alrededor. La película es una pieza de conjunto, sigue a un pequeño número de personajes y sus historias este domingo por la mañana. Las tensiones aumentan a medida que los secretos se exponen y las emociones se ponen al descubierto. La escena se desarrolla a medida que el partido avanza hacia su dramática conclusión, donde todas las narraciones chocan. Para mí, es el seguimiento natural de Night Bus: está ubicado en un lugar, en un momento en el tiempo y se trata de los personajes y sus dramas íntimos. Hay más de un hilo narrativo que Night Bus, ya que seguimos a los personajes clave a lo largo de la película en lugar de un enfoque episódico. 90 Minutes pretende ser la segunda parte de una 'trilogía' de Londres, la tercera de las cuales es una película llamada Beginnings and Endings, otra película de personajes sobre el momento en que las personas se enamoran y se enamoran.
Dices que has viajado en el pasado, ¿fue importante para tu trabajo? Si pudieras hacer una gira cinematográfica por un país del mundo, ¿a dónde irías?
Viajo mucho por el trabajo. Para ser honesto y tal vez predecible, siempre he encontrado que Norteamérica es un lugar increíblemente cinematográfico y diverso. Creo que es fácil olvidar la riqueza de la cultura, el arte y el paisaje que existe allí, más allá de las imágenes estereotipadas que a veces tenemos.
Henry Miller escribió 11 mandamientos de trabajo en su libro, Henry Miller sobre Escritura. El número 7 es '¡Mantente humano! Ver gente, ir a lugares, beber si te apetece '. ¿Tiene una rutina matutina particular o una forma de trabajar que le ayude a ser creativo?
Solo trato de asegurarme de salir de la cama.
Fotograma de una película para Camel, filmada en Buenos Aires © Simon Baker
Si pudieras sentarte y comer con un director en el mundo, ¿quién sería y por qué?
Eso es realmente difícil de responder. Si fuera solo por la emoción, tendría que ser Stanley Kubrick. Si quisiera consejo o inspiración, sería Mike Leigh o Ken Loach. Hay muchos, muchos otros; Demasiados para mencionar.
¿Hay alguna película o director que se pase por alto que le gustaría compartir con The Culture Trip?
John Sayles No estoy seguro de si alguna vez lo describiría como ignorado, pero no lo oyes mencionarlo tan a menudo. Para mí, él es una gran inspiración: un gran cineasta apasionado por las historias humanistas que reflejan temas sociales. También muestra cómo puede equilibrar las actividades comerciales, como escribir películas de género, con una respetada carrera como cineasta independiente. Lone Star y City of Hope son películas fundamentales para mí personalmente.
