A lo largo de la historia, los artistas de Rusia han demostrado ser pioneros y visionarios que traspasan los límites. En la búsqueda de desafiar y probar convenciones artísticas, estos artistas han dejado su huella en el mundo del arte e influyeron en las generaciones posteriores de creativos. Aquí hay 8 artistas que han redefinido el mundo del arte.
Wassily Kandinsky 1866–1944
Abogado convertido en artista, Kandinsky fue pionero del arte abstracto moderno y reconoció como pintura la primera obra puramente abstracta. Él veía la pintura como una actividad espiritual, que comunicaba el mundo interior del artista, con poca relación con el reino físico. Después de abandonar su exitosa carrera legal a la edad de 30 años, se mudó a Munich para volver a capacitarse como artista en la Academia de Bellas Artes, y regresó a Rusia en 1914 durante la Primera Guerra Mundial. Luego pasó a enseñar en la famosa Escuela Bauhaus en Alemania, hasta que los nazis la cerraron.
Composición 10, Kandinsky © pixelsniper / Flickr
Kazimir Malevich 1879-1935
Como fundador del suprematismo, un tipo de arte abstracto que se definió por formas geométricas y un uso controlado del color, Malevich continuó informando a los muchos artistas que lo siguieron tanto en Europa como en Rusia. A pesar del uso de formas geométricas tanto en el suprematismo como en el constructivismo, Malevich creía que su estilo de arte no servía ni a las agendas políticas ni religiosas, y que solo existía en relación consigo mismo. También pintó The Black Square, la obra de arte rusa más vendida hasta la fecha. Conceptualmente innovador, la obra de arte representa la intención de Malevich de deshacerse de la realidad por completo y crear un mundo hecho de forma y forma.
Plaza Balck, Kazimir Malevich © Wikicommons
Pavel Tchelitchew 1898–1957
Un famoso surrealista, Tchelitchew era artista visual, así como escenógrafo y diseñador de vestuario. Es mejor conocido por sus retratos surrealistas y sus estudios anatómicos. Nacido en la aristocracia, él y su familia se vieron obligados a huir de Rusia durante la revolución. Aterrizó en Europa, viviendo en Berlín, París y Londres, antes de establecerse en América. Vivió durante dos guerras mundiales, así como la agitación soviética, por lo que sus obras a menudo eran oscuras y misteriosas y reflejaban los horrores que vio que las personas se infligían entre sí.
#paveltchelitchew diseño de vestuario 1932 #nickmauss @whitneymuseum
Una publicación compartida por Casey Kaplan (@caseykaplangallery) el 26 de marzo de 2018 a las 11:08 a.m. PDT
El Lissitzky 1890–1941
Aprendiz de Malevich y figura clave en la vanguardia y el constructivismo ruso, Lissitzky trabajó principalmente en diseño y arquitectura. Su trabajo estaba profundamente conectado con el clima político de la URSS y diseñó muchos de los carteles de propaganda de la Segunda Guerra Mundial de la URSS. Su trabajo en gráficos, su uso de la geometría y el minimalismo, influiría en gran parte del diseño del siglo XX a partir de entonces. Junto con Man Ray, fue uno de los primeros artistas en progresar en el uso de fotografías. Trabajó y enseñó en Europa y Moscú.
Batir a los blancos con la cuña roja, El Lissitzky 1919 © Wikicommons
Aleksander Rodchenko 1891-1956
Uno de los artistas acreditados por ser pioneros del constructivismo, Rodchenko era un comunista comprometido y un ferviente partidario de la Revolución Rusa. Comenzó como un artista bastante convencional, sin embargo, se inspiró en los artistas a su alrededor que ya estaban experimentando con la forma y el concepto. Abandonó por completo la pintura, declarándola muerta, para centrarse en la función artística y la forma. Comenzó a jugar con geometría y esculturas, obras en 3-D, y finalmente abrazó la fotografía.
Pintura no objetiva No. 80: Negro sobre negro, Aleksandr Rodchenko, 1918 © Sharon Mollerus / Flickr
Lyubov Popova 1889–1924
Artista, diseñadora, maestra y fabricante de textiles, Popova fue una artista abstracta que dio forma significativa a la vanguardia rusa, antes de su prematura muerte. Ella se inspiró en muchas influencias, especialmente en el futurismo, que descubrió en sus viajes y las formas geométricas del cubismo. Popova se alineó con Malevich y su escuela de pensamiento suprematista, y junto con Rodchenko, fue uno de los artistas fundadores del constructivismo. Durante la Revolución Rusa, diseñó carteles y textiles de propaganda roja. Popova murió en la cima de su carrera de escarlatina, a los 35 años.
El sacerdote de Tarquin, Lubov Popova © Wikicommons
Illya Replin 1844–1930
Replin es considerado como uno de los más grandes realistas de Rusia. Fue uno de los artistas más destacados de Rusia durante el siglo XIX, cuando se lo consideraba el León Tolstoi de las artes visuales. Más recientemente, su pintura muy criticada y controvertida de Iván el Terrible fue dañada por un mecenas borracho en un museo de Moscú. Representa el momento después de que el zar golpeó fatalmente a su hijo y es sacudido por la angustia y la desesperación. Reconocido como la pintura más intensa de Replin, se ha dicho que los ojos de Iván el Terrible pueden volver loco al espectador. La pintura fue prohibida de exhibición pública por el zar Alejandro III, por lo que es la primera pintura sometida a censura en el Imperio.
'Iván el terrible y su hijo Iván el 16 de noviembre de 1581' por Ilya Repin Dominio público / WikiCommons
