Cada región de la India puede asociarse con una forma particular de arte, desde pinturas de Mithila del norte hasta pinturas de Tanjore del sur, y Pattachitra en el este hasta Warli en el oeste. Echamos un vistazo a algunos de los estilos de pintura más destacados en la India para conocer.
Pinturas en miniatura
Las primeras pinturas en miniatura en la India se encontraron en hojas de palma. Estas piezas generalmente fueron pintadas para comerciantes jainistas y budistas, que las llevarían en sus viajes por el subcontinente indio entre los siglos X y XII. Estas primeras miniaturas, consideradas como Pala y Jain, fueron seguidas más tarde por diferentes escuelas de arte como las miniaturas Rajasthani, Mughal, Pahari y Deccani, cada una de las cuales tiene su propio estilo característico y singularidad. Además, cada escuela de pintura en miniatura tiene subdivisiones entre ellas, que abarcan una rica tradición de pinturas en miniatura que se consideran manifestaciones atemporales del genio creativo del país.
Retrato de Ahmad Shah Durrani, miniatura de Mughal, ca.1757, Bibliothèque nationale de France © Wikicommons
Pattachitra
Una de las primeras formas de arte (que data del siglo XII) de Orissa, Pattachitra se traduce literalmente como 'imagen de tela (lienzo)': 'Patta' - tela y 'Chitra' - imagen. Un pequeño pueblo llamado Raghurajpur, en Orissa, es un refugio de Pattachitra incluso hoy en día, y cada familia tiene al menos un miembro de la familia involucrado en las artes. Lord Jagannath, quien se cree que es una encarnación del Señor Krishna, suele ser el tema principal de pattachitra. Otros temas incluyen la historia de Radha-Krishna, escenas de Ramayana y Mahabharata (las dos epopeyas indias populares), actividades del templo y otras. Una característica importante de los chitrakars (artistas tradicionales de pattachitra) es su uso de colores vegetales y minerales.
Pattachitra © Wikicommons
Warli Art
El arte Warli pertenece a una de las tribus más importantes del estado occidental de Maharashtra, los Warlis. Descubierta por primera vez a principios de la década de 1970, esta forma de arte se remonta al siglo X d. C. Al igual que las pinturas rupestres prehistóricas, las pinturas de Warli se realizan dentro de las paredes de las chozas y se ejecutan con un estilo elemental. Esta forma de arte generalmente representa imágenes de la vida cotidiana tribal y diversas formas de la naturaleza, como el sol, la luna y la lluvia, acompañadas de una ausencia característica de figuras mitológicas o religiosas. Solo su Diosa Madre, Palaghat, que es vista como un símbolo de fertilidad, se usa como el motivo central de cualquier arte Warli. Los patrones circulares son acontecimientos muy comunes en el arte Warli, que son indicativos de su creencia de que la muerte es solo otro comienzo.
Una pintura de Warli por Jivya Soma Mashe, distrito de Thane © Wikicommons
