El diseñador danés Troels Grum-Schwensen no reduce su enfoque creativo a un trabajo sobre restricciones espaciales: presta atención al entorno social en el que proyecta sus creaciones. Con el objetivo de crear piezas únicas pero universales, su sentido del juicio y su apego a las realidades prácticas no encierra sus obras en un mero proceso artístico, sino que les da la oportunidad de insertarse y mezclarse completamente en paisajes hogareños genuinos.
Troels Grum Schwensen | Cortesía de GrumDesign.
¿Podría comenzar contándonos un poco sobre usted?
Me gradué de la Real Academia Danesa de Bellas Artes, Escuela de Arquitectura en 1986. Actualmente soy arquitecto, diseñador de interiores y diseñador de muebles.
¿Cómo comenzó tu pasión por el diseño?
De niño era bueno dibujando y disfruté formando y construyendo objetos manualmente. También estaba muy interesado en la zoología y la evolución morfológica de las especies animales. Con los años que pasé en la escuela de arquitectura, mi interés y sensibilidad por el diseño se agudizaron.
¿Cómo definirías tu estética?
Holístico. La unidad de forma, función y técnica son la base de mi estética. Para mí, el diseño de muebles tiene mucho que ver con la interpretación artística de la construcción. Sin embargo, el diseño no es solo un "deporte de creación". Los muebles deben ser ligeros y móviles, pero también deben ser fuertes, duraderos y respetuosos con el medio ambiente al mismo tiempo. La estética debe seguir una preocupación sustancial; No se trata de tendencias, estilo o moda.
Como soy arquitecto, diseñador de interiores y diseñador de muebles, crear muebles altamente adaptables siempre ha sido un desafío.
¿Qué gama de materiales usa generalmente? ¿Tienes un favorito?
Siempre intento utilizar el material que mejor se adapte a la situación. En cuanto al diseño de muebles, hasta ahora he utilizado madera, acero, aluminio, plástico, poliuretano flexible y otros.
GRIP-table, GrumDesign | Cortesía de GrumDesign.
Si tuviera que tener solo un trabajo de diseñador en su hogar, ¿a quién elegiría y por qué?
De hecho, la mayoría de mis muebles están diseñados por mí. Cada pieza es única. Si quisiera un nuevo diseño interior de un solo grupo de diseñadores, pensaría en Eames. Su producción de muebles es tan rica que siempre puedes encontrar piezas adecuadas, ya sea hermosas o funcionales.
La mesa GRIP que diseñó para el AZ Award 2015 es una pieza moderna impresionante. Cómo llegastes a esta conclusión?
Durante décadas, he trabajado intensa y creativamente en el papel desempeñado por la gravedad en el proceso de ensamblaje. Algunas de [las] piezas pueden ensamblarse sin herramientas. Sobre esta base, comencé a diseñar un banco de aluminio en 2004. El prototipo fue una guía para la creación de más elementos conceptuales de diseño de muebles. Trabajé durante 4-5 años en la tabla GRIP antes de que Randers + Radius la lanzara en 2011. Muchas variaciones del prototipo se diseñaron como simples dibujos o maquetas antes de elegir la forma final.
¿Cómo alimentas tu inspiración?
Lo mejor es concentrarse en un problema y luego cambiar a algo completamente diferente. Me gusta ir en kayak, por ejemplo. A pesar de ser un deporte y una experiencia en la naturaleza, el kayak es para mí una especie de meditación. Me permite dejar que mis pensamientos vayan más allá del control. Esto puede ser muy estimulante para obtener ideas. En mi opinión, la naturaleza y la biología siempre impulsarán la creatividad, pero a veces solo encuentro inspiración mientras camino o me quedo dormido.
¿Cómo describirías el trabajo de un diseñador de casas en 2016? ¿Cuáles son los nuevos desafíos?
Sus diseños deben ser respetuosos con el medio ambiente, duraderos y su función es resolver algunos problemas reales, ya sean grandes o pequeños. Estoy pensando en diseñar muebles para apartamentos urbanos muy pequeños o para personas que a menudo se mudan, por ejemplo.
TAMBOR, muebles multifuncionales | Cortesía de GrumDesign.
¿Qué nos puede contar sobre la evolución de la estética en el diseño de viviendas?
Demasiada tendencia y moda, por el momento, al menos en Dinamarca.
Según su filosofía, ¿cree que el diseño de los muebles debería ser más funcional o más bien hermoso?
Siempre los dos.
¿Podría contarnos sobre las nuevas tendencias de diseño danés de 2016?
Demasiada tendencia y moda, por el momento.
¿Qué consejo le darías a aquellos que quieren comenzar una carrera en diseño?
Sigue trabajando. Manténgase firme y sea fiel a sus propios pensamientos y filosofía. Si no tiene uno, piense en problemas reales y sustanciales en el mundo. No te vayas por las tendencias o la inteligencia.
¿Dónde aconsejarías a los amantes del arte y el diseño que vayan a Dinamarca?
Louisiana y Trapholt; Designmuseum Dinamarca.
¿Hay un país que le gustaría visitar específicamente para su escena de diseño?
Yo diría que Italia y Finlandia.
BAENK de GrumDesign | Cortesía de GrumDesign.
GrumDesign es uno de los ganadores del Premio Dinamarca Local Favorito 2015 de The Culture Trip. La insignia local favorita se otorga a nuestras ciudades locales favoritas, restaurantes, artistas, galerías y todo lo demás. Nos apasiona mostrar talentos locales populares a escala mundial, por lo que hemos cultivado una comunidad cuidadosamente seleccionada pero en crecimiento.
