Aunque a veces se agrupan en la misma categoría, K-Pop (pop coreano) y J-Pop (pop japonés) son tan diferentes entre sí como lo son del pop estadounidense. Desde marketing, estilo, género, influencia y accesibilidad, los dos mundos pop son universos separados, pero ambos siguen siendo géneros increíblemente fascinantes por derecho propio. Aquí hay algunas formas en que J-Pop y K-Pop difieren.
Imagen
Cuando se trata de marketing, la imagen de un grupo pop es igual de importante, si no más importante, que la música. La imagen es sin duda una de las mayores diferencias entre K-Pop y J-Pop.
Ser "kawaii" (lindo) pero sexy aún reina en Japón. Solo mire algunas de las creaciones de música pop más grandes y diversas del condado, como el grupo de chicas dulces AKB48, el trío de metal pop Babymetal y Kyary Pamyu Pamyu, la "Lady Gaga" del país. Todos son bastante diferentes musical y conceptualmente, pero el elemento que une es su "ternura".
Más influenciados por los medios de comunicación occidentales y el estilo de la calle, los nombres más importantes de K-Pop, como BigBang, EXO y 2NE1, han construido su imagen en un atractivo sexual "genial" y más abierto.
Influencia
Mientras que para J-Pop el foco siempre ha estado en su mercado local, musicalmente el género se ha mantenido más o menos en el vacío desde su inicio. Aunque puede ser bastante diverso musicalmente, el género no toma demasiado prestado de las influencias musicales externas, y lo mismo ocurre con la imagen y el marketing del género.
K-Pop definitivamente está en el otro extremo del espectro. Los principales actores de la escena K-Pop tienden a usar sus influencias musicales en sus mangas. Piense en el hip-hop estadounidense y R'n'B. Basta con mirar al actual Dean K-Pop de peso pesado, que está rompiendo barreras culturales al colaborar con algunos de los nombres más importantes del hip-hop estadounidense, como Anderson.Paak.
Centrarse en marketing
Este es el grande. Aunque se trata más de los aspectos prácticos de la industria que de la música, cuando se trata del mundo del pop, todo está entrelazado. Japón como nación tiene actualmente una población de casi 130 millones de personas, dos veces y media más grande que Corea del Sur.
Gracias a su enorme población y a un mercado cautivo, la industria pop japonesa realmente necesita poco beneficio financiero o necesidad de expandirse y tratar de atraer al público externo, por lo que simplemente no lo hace. El trabajo que se dedicaría a las giras internacionales, aprender otro idioma, el marketing detrás de empujar a su marca a audiencias internacionales inconscientes es mucho trabajo para una ganancia financiera potencialmente pequeña.
Sin embargo, cuando se trata de reconocimiento, pocos actos japoneses han ganado algunos, como Kyary Pamyu Pamyu, Babymetal y, en cierta medida, AKB48. Muchos otros grandes actos de J-Pop no han ganado ninguno, como el trío Perfume y SMAP. Es una suposición, pero podría deberse en parte al deseo de Occidente de ver Japón "extraño" o "peculiar" (del cual Kyarry y Babymetal se ajustan al molde) y J-Pop "normal", SMAP y Perfume, solo don No cosechar el bombo. Es un mundo extraño de éxito pasivo.
K-Pop, por otro lado, se ha marcado durante mucho tiempo como el primo genial de la escena pop occidental. Dado que la población del país se encuentra en 51 millones de personas más humildes, la oportunidad y la necesidad de crecimiento internacional es exponencial.
Actos como el estadounidense-coreano Jay Park y el miembro de BigBang, G-Dragon, han ayudado al género K-Pop a sentirse más accesible para el público occidental, pero aún así las agencias de talentos coreanos se están volviendo activamente más agresivas en sus tácticas de marketing y la forma en que manejan a sus artistas. Porque, en última instancia, ahí radica la oportunidad de obtener ganancias.
Al igual que sus contrapartes occidentales, los artistas de K-Pop han firmado acuerdos de distribución internacional y están ampliamente disponibles en una variedad de servicios de transmisión, como Apple Music, Spotify y, por supuesto, YouTube. Esta accesibilidad está jugando; ¿Recuerdas el mega hit de Psy "Gangnam Style" de 2012?
Sin embargo, al igual que la industria en su conjunto en Japón, muchas compañías y etiquetas de J-Pop se muestran reticentes a adoptar estos métodos. Con leyes restrictivas de derechos de autor y transmisión, y el hecho de que el CD sigue siendo el formato principal para el consumo de música en Japón, existe una gran falta de accesibilidad al mundo J-Pop para los fanáticos internacionales.
