Con la disminución de los retornos de taquilla y la amenaza del cine chino que se avecina en el horizonte, ¿Hollywood ha pasado por alto a un competidor aún mayor para el dominio del cine? He aquí por qué todos en el negocio del cine deben tomar en serio a los nórdicos.
Noomi Rapace y Michael Nyqvist en La chica del tatuaje del dragón - 200 | © Snap Stills / REX / Shutterstock
Tradicionalmente, las naciones escandinavas se definen como Noruega, Suecia y Dinamarca. Estos tres reinos del norte de Europa a veces se agrupan en un contexto más amplio como países nórdicos, que se suman en Finlandia, Islandia, las Islas Feroe y algunas islas del norte circundantes. Groenlandia también se incluye en este grupo, aunque, para ser sincero, la escena cinematográfica podría ser demasiado difícil de cubrir en este momento.
A los efectos de esta función, nos centraremos en los principales países nórdicos y, en particular, en el auge del cine escandinavo (y la televisión) en los últimos años. Pero primero, una palabra sobre Hollywood.
Hollywood
Mirando hacia atrás a los orígenes de Hollywood, la agricultura jugó un papel importante en el nacimiento de la zona en el oeste de América. Una cuenta en disputa sobre cómo Hollywood obtuvo su nombre se basa en el desarrollador de bienes raíces HJ Whitley, que estaba de luna de miel mirando la región desde la cima de una colina. Se encontró con un trabajador chino que estaba sacando artículos de una carreta. Cuando Whitley le preguntó qué estaba haciendo, el hombre respondió: "Yo hollywood", un intento de decir que estaba "transportando madera". Y así nació la leyenda.
Dejando a un lado los cuentos, no hay duda de que este rincón particular de California se ha establecido firmemente como el hogar de la industria cinematográfica y del entretenimiento en general. Se han hecho innumerables películas sobre Hollywood, con el contendiente al Oscar La La Land de 2016 tomando su título del apodo icónico de la ciudad del cine. El término no solo representa una taquigrafía para Hollywood, sino también el estado imaginativo o onírico de asombro y oportunidad que representa la industria.
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En realidad, el único sueño al que Hollywood todavía se aferra es la idea de que todavía es relevante de alguna manera dentro de la industria cinematográfica mundial. No lo es
Emma Stone y Ryan Gosling bailan en 'La La Land' (2016) | © REX / Shutterstock
Mientras que los estudios y vastos conjuntos se encontraron anteriormente en el área, ahora están allí solo por su nombre. Claro, es posible que encuentres backlots de personajes como Warner Bros. y 20th Century Fox en Los Ángeles, pero la producción de cine y televisión ha disminuido drásticamente en Hollywood. Se encuentran alternativas más económicas y más atractivas financieramente en otras partes de América. Toronto y Vancouver, al norte de la frontera en Canadá, sustituyen fácilmente a Los Ángeles en el mundo del entretenimiento, y Nueva York se ha convertido rápidamente en el centro de negocios para la mayoría de las empresas.
La industria cinematográfica estadounidense en su conjunto ha visto cómo el éxito de China lo afecta directamente. La taquilla internacional continúa superando a su contraparte nacional, y los estudios lo saben, centrándose en ofrecer más estrellas y ubicaciones internacionales a audiencias cansadas de ver las importaciones estadounidenses.
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Islandia
En muchos sentidos, el aumento de la posibilidad de principios de Hollywood se refleja en los países nórdicos. Islandia, sede del programa de televisión más grande del planeta, se encontró literalmente en el mapa después de un desastre de proporciones internacionales. La escena de muchos lugares de Juego de Tronos, el pequeño país con una población de menos de 400, 000 se encontró en los titulares después de la erupción del volcán Eyjafjallajökull en 2010, un evento catastrófico que vio una nube de cenizas resultante en todo el mundo. Aunque fue un gran inconveniente en ese momento, la prensa y la publicidad posteriores han visto un aumento estupendo en el turismo a la isla, con la pesca ahora en un segundo lugar para viajar en términos de factores que contribuyen a la economía local.
Hablamos con dos expertos de la industria de Islandia para averiguar por qué las películas de gran éxito y los programas de televisión como Game of Thrones ahora se están haciendo en el país.
En los últimos años, se han filmado en Islandia películas como Prometheus (2012), Fast and Furious 8 (2017) y Justice League (2017). “¡Filmar en Islandia fue una experiencia espectacular! Es uno de los lugares más maravillosos en los que he estado. La tripulación islandesa fue increíblemente eficiente e hizo del trabajo un verdadero placer ”, dijo Ridley Scott sobre su experiencia en el país.
Michael Fassbender tiene una esfera brillante en 'Prometeo' (2012) | © Scott Free Prod / 20th Century Fox / Kobal / REX / Shutterstock
Christopher Nolan fue uno de los primeros en adoptar, filmando secuencias para Batman Begins (2005) y luego regresando para su éxito de 2014, Interstellar. Ciertamente, hay un aire del 'salvaje oeste' para filmar aquí, con nuevas ubicaciones y directores interesados en explorar nuevas áreas. Esto se remonta a los primeros días de Hollywood, un tiempo que ahora hace mucho que pasó. Como se mencionó anteriormente, la filmación en la costa oeste de América se ha vuelto prohibitivamente costosa y está empantanada en burocracia.
Para obtener más información, visite Inspirado por Islandia.
Game of Thrones Season 8 se estrenará el 14 de abril de 2019 desde HBO
Dinamarca
Otros países en los países nórdicos no solo han servido como locaciones para producciones internacionales, sino que también han prosperado las industrias nacionales de cine y televisión. Islandia también se está desarrollando rápidamente en este campo, pero tiene un camino por recorrer para ponerse al día con el llamado 'Scandi-cool' de Noruega, Suecia y Dinamarca.
Los paisajes ásperos, aunque hermosos para visitar y visualizar en la película, proporcionan un telón de fondo distintivo en el que se pueden contar historias oscuras. Esto ha evolucionado predominantemente del género literario de Scandinavian Noir (comúnmente acortado a Scandi Noir o Nordic Noir) y abarca varios programas de televisión populares, así como una serie de películas recientes. Incluso las películas que no se ajustan estrictamente a los parámetros de este género tienden a agruparse bajo este paraguas debido a la apariencia del cine escandinavo. Los principales ejemplos son The Hunt (2014), Land of Mine (2015) y las populares series de televisión Borgen, The Bridge y The Killing.
La industria cinematográfica danesa, sin embargo, se estableció mucho antes de este reciente aumento. Lars von Trier, posiblemente el director danés más famoso que trabaja hoy, incluso creó su propio subgénero de cine conocido como Dogme 95, un estilo que favorecía la iluminación natural, los escenarios minimalistas y las historias orgánicas. Creado en 1995, de ahí el nombre, el movimiento vio a un grupo de jóvenes directores daneses lograr un realismo mayor a través de los métodos descritos anteriormente. Las películas notables de esta época (que terminó en 2005) incluyen The Idiots (1995), Festen (1998) y la trilogía Pusher de Nicolas Winding Refn.
Mikael Persbrandt protagoniza 'In A Better World' (2010) | © Film Fyn / Kobal / REX / Shutterstock
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En los últimos años, se ha recibido un mayor reconocimiento con una serie de películas danesas que obtuvieron nominaciones al Oscar en la categoría de Mejor Película en Lengua Extranjera. Tres películas danesas han ganado el premio en el pasado, con Babette's Feast (1987), Pelle the Conqueror (1987) e In a Better World (2010) recogiendo el prestigioso gong.
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Noruega
Al igual que Dinamarca, Noruega alberga una floreciente industria de cine y televisión. La innovadora serie web Skam ha estado causando revuelo, y no solo porque combina la televisión tradicional con clips en línea. La serie, que sigue la vida de un grupo de adolescentes en Oslo, ha sido elogiada por su representación honesta de la adolescencia.
Las películas noruegas van desde populistas, como la película de monstruos hilarantemente bien elaborada Trollhunter (2010), hasta art-house. El género de suspenso está bien atendido, con Headhunters (2011) demostrando ser un éxito internacional en la línea de otras epopeyas nórdicas.
Askel Hennie tiene una pistola y un poco de leche en 'Headhunters' (2011) | © Pájaro Amarillo / Kobal / REX / Shutterstock
Las películas de Hollywood no solo se han inspirado en Noruega, muchas también se han filmado en el lugar aquí. Michael Fassbender filmó recientemente The Snowman en y alrededor de la capital de Oslo, e incluso Harry Potter se encontró en esta parte del mundo cuando The Half-Blood Prince (2009) se desvió de Hogwarts.
El género tampoco parece ser una barrera. Este año hemos visto el tenso drama Thelma en el Festival de Cine de Londres, una película que combina historias sobrenaturales, cómics e historia de la mayoría de edad en una aventura perfecta. Oslo juega un papel muy importante en la película, con la ciudad todavía apareciendo fresca e interesante en la pantalla, en parte debido a su regeneración en curso.
Suecia
Posiblemente la industria cinematográfica mejor establecida en el área, el cine sueco no solo cuenta con varios éxitos recientes y numerosos clásicos de todos los tiempos, sino también una gran cantidad de talentos de la pantalla que se han cruzado a Hollywood. Sin embargo, lo más impresionante es cuántos de estos actores y cineastas permanecen en Suecia. Una razón clave por la cual las naciones nórdicas se están alejando de los gustos de Francia y Gran Bretaña es su capacidad para mantener estrellas locales y atraer a los forasteros.
Por supuesto, la industria cinematográfica británica también está experimentando un mini boom en este momento, pero esto se debe en parte a los estudios bien establecidos como Pinewood y Shepperton que albergan éxitos de taquilla de las franquicias de Marvel y Star Wars. El cine francés y, en menor medida, el cine español están bien establecidos como actores mundiales, pero ninguno de los dos países se siente tan fresco en la pantalla. Hemos visto las capitales muchas veces, y probablemente las visitamos nosotros mismos.
Quizás esta sea una de las razones por las cuales los países nórdicos se sienten como una protección tan atractiva para los cineastas. El turismo bien puede estar en aumento, pero estas naciones no son tan visitadas como Suecia, Dinamarca, Islandia y otros.
The Square, nominada al Oscar y gran ganadora en Cannes 2017, es una magnífica sátira sobre arte moderno que se filmó en parte en Estocolmo y Gotemburgo. El drama sueco ha ganado aplausos a nivel internacional y es una prueba más del atractivo global de las películas nacionales.
Otro gran éxito fue el Let the Right One In original (2008). La película, que ahora se ve como un clásico de culto, marcó un renacimiento del género de terror en Escandinavia y fue una renovación muy necesaria de las películas de vampiros. Luego, por supuesto, está The Seventh Seal (1957), que muchos críticos consideran que es una de las mejores películas jamás hechas.
Lat Den Ratte Komma en 'Let The Right One In' (2008) | © Moviestore / REX / Shutterstock
Finlandia
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Celebrando su centenario en diciembre, Finlandia es un jugador relativamente nuevo en la escena del cine. Hanna (2011, arriba) fue una película de acción de ritmo rápido que presentó al lago Kitka en Kuusamo, pero anteriormente el Doctor Zhivago (1965) dejó una marca inolvidable en el paisaje cinematográfico y exhibió la belleza del país. También vale la pena señalar que, aunque los productores de Hollywood y los cineastas internacionales podrían haber visto recientemente a Finlandia como un lugar para filmar, la escena doméstica alguna vez estuvo en auge por derecho propio, e incluso puede afirmar que ayuda a ayudar al país se independizaron hace 100 años.
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Hubo una pausa notable en la producción de la película Finlandia durante los años 70 y 80, pero éxitos recientes como Frozen Land (2005) y Mother of Mine (2005) provocaron un resurgimiento y el oscuro cuento navideño Rare Exports (2010) resultó ser Un lanzamiento festivo popular.
