El arte tradicional de escribir haiku (poesía japonesa corta) comenzó con los monjes budistas en Japón y ahora se ha extendido por todo el mundo. La forma de arte espiritual enfatiza estar en el momento, con la brevedad del poema (solo tres líneas) un reflejo de la filosofía budista zen. Aquí hay 12 haiku japoneses que reflexionan sobre los elementos clave del budismo zen.
Viejo estanque
El haiku más conocido en Japón es el "viejo estanque" de Basho,
![Image Image](https://images.couriertrackers.com/img/japan/7/12-haiku-that-reflect-zen-buddhism.jpg)
"Viejo estanque
Salta una rana
El sonido del agua"
Matsuo Basho (1644-1694), un poeta japonés del período Edo, refleja perfectamente la espiritualidad del budismo zen con su haiku. La quietud del estanque representa un estado de silencio y unidad con la naturaleza, la ruptura del silencio con el salto de la rana y el sonido del agua representa un acontecimiento, un momento de iluminación.
Rana en el estanque © Brian Crawford Flickr
La primera ducha fría
Otro famoso haiku de Basho, "La primera ducha fría
Incluso el mono parece querer
Un poco de paja ”
Este haiku es una experiencia personal que refleja las estaciones. La primera ducha fría de invierno es siempre la más difícil, incluso para los animales con los que compartimos el mundo.
Macacos japoneses en Jigokudani Yaen-koen en Nagano © MarPa87 Flickr
En una rama sin hojas
Otro famoso haho de Basho, "En una rama sin hojas
Un cuervo se detiene -
Anochecer de otoño
Los haiku tradicionales se escribieron sobre la naturaleza. Este expresa el pensamiento de que si estamos ocupados preocupándonos por problemas o pensando en el mañana, tal vez no nos tomemos el tiempo de notar las cosas que están sucediendo ahora.
Cuervo en rama sin hojas © Steve Baker Flickr
Escribo, borro, reescribo
Hokushi fue otro famoso poeta japonés del período Edo (1603-1868).
"Escribo, borro, reescribo, Borrar de nuevo, y luego
Una amapola florece"
Este haiku muestra que todos somos humanos y cometemos errores. Debemos aceptar nuestra humanidad común, uno de los pasos en el camino hacia la trascendencia. También refleja la primavera y la fragilidad del mundo en que vivimos.
Una amapola florece © Susanne Nilsson Flickr
La nieve de ayer
Una tradición entre los monjes zen era escribir un último haiku cuando estaban a punto de pasar de esta vida a la siguiente. Este haiku de Gozan fue escrito por él a la edad de 71 años en 1789.
"La nieve de ayer
Que cayeron como flores de cerezo
¿Es el agua una vez más?
Muestra al círculo de la vida una creencia popular en el budismo zen. También tiene el significado metafórico de la fugacidad, ya que las flores de cerezo duran una semana y la nieve se derrite casi inmediatamente al tocar el suelo.
Cherry Blossom Snow © lensonjapan Flickr
¿Qué es sino un sueño?
Este famoso haiku de Hakuen refleja las flores de cerezo en primavera y su vida.
“¿Qué es sino un sueño?
La floración también
Dura solo siete ciclos"
Este haiku se refiere a la vida de siete días de la flor de cerezo (siete ciclos), que también reflejan las siete décadas de su vida, ya que murió en 1806 a la edad de sesenta y seis.
Flores de cerezo © MiNe Flickr
Por este camino
Otro famoso haiku de Basho, "A lo largo de este camino
Va nadie
Esta víspera de otoño"
Este haiku refleja muchos elementos budistas clave, siendo uno de los más destacados el sentimiento de soledad. Estamos solos en este camino a través de la vida que finalmente conduce a la muerte (víspera de otoño).
Lonely Road © taymtaym Flickr
Un mundo de rocío
Issa (1763-1828), un poeta japonés y sacerdote budista es considerado como uno de los maestros de haiku "Los Cuatro Grandes" en Japón.
"Un mundo de rocío, Y dentro de cada dibujo
Un mundo de lucha"
Este haiku refleja la lucha personal de Issa con el dolor, lo escribió después de la pérdida de su primogénito poco después del nacimiento, así como de la muerte de su hija menos de dos años y medio después.
Almacén donde vivía Issa en Nagano © Wikimedia Commons
Aunque estoy en Kyoto
Otro famoso haiku de Issa, "Incluso en Kyoto, Al escuchar el grito del cuco, Añoro Kyoto ”
Este haiku tiene una sensación contemporánea, pero describe una verdad muy esencial sobre la naturaleza de la vida. Se trata de la memoria y la nostalgia de un lugar familiar al que sentimos apego. El sentimiento de apego puede causar sufrimiento y dolor cuando estamos lejos del lugar que amamos o si ese lugar ha cambiado demasiado.
Añoro Kioto © Edson Chilundo Flickr
En rincones y esquinas
Buson (1716-1784), un poeta y pintor japonés, es considerado uno de los más grandes poetas del período Edo (1603-1868).
"En cada rincón y esquina
Restos fríos:
Flores de ciruelo"
Este haiku refleja un período de cambio, el frío del invierno está disminuyendo, cuando las flores de ciruelo comienzan a florecer. A pesar de que pronto llega la primavera, el frío del invierno aún permanece en todos los pequeños lugares sombreados, rincones y huecos.
Flores de ciruela © Zengame Flickr
Muerdo un caqui
Shiki (1867-1902), un poeta y autor japonés en el Período Meiji (1868-1912) es considerado como una figura importante en el desarrollo de la poesía haiku moderna.
"Muerdo un caqui
Las campanas suenan
Templo Horyu-ji"
Este haiku fue escrito en su camino a Tokio después de pasar por Nara. Es su haiku más conocido y da la impresión de una escena tranquila y pacífica a finales de otoño donde Shiki descansa en el jardín del Templo Horyu-ji.
Templo Horyu-ji en Nara © Richard, ¡disfruta mi vida! Flickr