Vídeo: "Existe fotografia demais" no mundo, diz britânico Martin Parr 2024, Julio
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Uno de los fotógrafos británicos contemporáneos más influyentes de su tiempo y el fotógrafo de residencia de la ciudad de Londres, las obras de Martin Parr profundizan en mundos, tradiciones y celebraciones raramente vistos públicamente. La exposición de Parr en 2016 en el Guildhall Arts Center incluye una fotografía que representa la parte posterior de la cabeza de la Reina mientras estaba parada detrás de ella en un evento en 2014. Culture Trip London echa un vistazo a cómo Parr terminó fotografiando algunos de los eventos más prestigiosos de Gran Bretaña.
Ahora todo el mundo es fotógrafo, recuerda. Eso es lo mejor de la fotografía '.
Inspirado por su abuelo, George Parr, para practicar fotografía, Martin comenzó a experimentar con la fotografía de cine a una edad temprana. Su pasión lo empujó a completar un título en el Politécnico de Manchester entre 1970 y 1973, donde comenzó a formar su estilo personal: informal, fotoperiodista y cercano a sus personajes. Este es también el período en que Parr se familiarizó con fotógrafos británicos de ideas afines, interesados en documentar la singularidad de Gran Bretaña en ese momento, y especialmente las vidas de las clases trabajadoras y medias.
La década de 1970: encontrar su estilo
Parr se mudó a West Yorkshire, experimentando con películas en blanco y negro y creando fotografías nostálgicas que representan la esencia de la vida en el campo, a veces sombrías, aburridas y ridículas. Sus fotografías se centran en personas normales y sus actividades cotidianas, incluidas representaciones de comerciantes, granjeros, constructores y trabajadores, mujeres en la peluquería o simplemente hombres y mujeres ociosos. Sus imágenes poseen una familiaridad tímida y un humor sutil, diferente a algunas de sus fotografías en color más directas y personales más adelante. Estas fotografías, tomadas a lo largo de la última parte de la década de 1970, se convertirían en parte de la colección titulada The Non-Conformists, consolidando su nombre como uno de los fotógrafos británicos más reconocidos.
Otras dos colecciones de libros en blanco y negro creadas por Martin Parr durante esta época incluyen A Fair Day - Fotografías de la costa oeste de Irlanda y Bad Weather. Ambos proporcionan una mirada esencial y extraña a los rasgos característicos de la nación: trabajo, clima y cultura de fin de semana.
No fue sino hasta la década de 1980, después de haberse mudado a Wallasey, Inglaterra, que Martin Parr comenzó a manipular la fotografía en color. Parr describió su inspiración por la revolución del color que estaba ganando terreno en la escena fotográfica de los EE. UU., Así como por el trabajo de 'postal' del compañero fotógrafo inglés John Hinde. Parr quedó fascinado por la manipulación de la saturación del color y su efecto sobre la vitalidad.
Durante varios veranos, Martin Parr viajó a New Brighton y comenzó a documentar las actividades de ocio de la clase trabajadora, que culminó en representaciones sinceras, intrusivas y honestas de la vida familiar en la Gran Bretaña de los años 80. Captura la atmósfera lánguida y lánguida, y el sol blanquea los tonos de los paisajes marinos ingleses: los azules pálidos, verdes y rosas son difíciles de escapar. El efecto nostálgico que queda con el uso de fotografías en blanco y negro persiste, manifestándose a través de la captura de colores que recuerdan a los nadadores bronceadores, derritiendo helados y gaviotas peleando por trozos de pescado y patatas fritas. La fotografía de este período se convirtió en otra colección de libros titulada con humor The Last Resort y celebra lo mejor del espíritu inglés en los meses de verano.
Finales de la década de 1980: el costo de vida
Durante este período, Martin Parr y su esposa Susan Mitchell se mudaron a Bristol, donde actualmente todavía viven. Parr comenzó a documentar la vida de las clases medias, y estaba particularmente interesado en su creciente riqueza y las actitudes y comportamientos consiguientes, bajo el gobierno de Margaret Thatcher. En su colección, The Cost of Living Parr acompaña a las familias a cenas, viajes de compras y otros eventos. En general, las imágenes retratan estilos de vida frívolos y orientados al consumidor, así como estructuras y valores familiares conservadores sólidos: se puede ver a las personas en bodas, coros y disfraces para ocasiones. Parr también creó otra colección llamada One Day Trip, que representa precisamente eso: un día después de un viaje de 'crucero de bebidas alcohólicas' desde Inglaterra a Francia. Un grupo de hombres y mujeres borrachos, empujando y cargando cajas de cerveza, o empujándose fuera de los supermercados.
Martin Parr fue seleccionado para formar parte de las fotos de Magnum como miembro asociado en 1988, un privilegio reservado para los fotógrafos más exitosos, talentosos y conocidos del mundo.
