Brillante y hermosa durante el día y deslumbrante al anochecer, Mónaco es una cuna de romance y estilo. Con palacios glamorosos, casinos de Montecarlo, yates y un mar azul prístino, el segundo país más pequeño del mundo evoca un mundo lujoso y glamoroso que ha llevado a una gran cantidad de cineastas a este pequeño enclave.
La historia de un tramposo (1936)
En la película clásica de Sacha Guitry, un niño sobrevive a una intoxicación alimentaria fatal que diezma a toda su familia. Su supervivencia se debió no a su fuerte sistema inmune, sino a su deshonestidad. Después de cometer un robo, se le negó la cena envenenada. Ahora huérfano, jura hacerse rico. Aprovechando su oportunidad, huye a los casinos de Mónaco para aprovechar su extraña providencia. En una especie de ironía retorcida, el niño gana cada vez que hace trampa, pero pierde todo una vez que juega limpio. Esta película demuestra que Sacha Guitry es un rey de autodesprecio, humor negro e ingenio paradójico. Esta innovadora película inspiró a otros directores de renombre como Orson Welles y François Truffaut.
Los zapatos rojos (1948)
Esta influyente tragedia musical es un cuento de hadas de traición, amor y arte que representa el descenso de una joven bailarina a la obsesión. El uso del antinaturalismo permite a los directores Powell y Pressburger explorar la vida interior de su héroe. Su caída en pedazos se representa a través de un ballet de 17 minutos que funciona como una puesta en escena de la historia. Ella baila la historia de Hans Christian Andersen de una joven que encuentra zapatos rojos y comienza a bailar libremente. Agotada, intenta detenerse pero los zapatos se niegan y la atrapan en un baile interminable. Esto representa el arquetipo de un personaje 'Powellian', siempre desgarrado por un dilema imposible; sin escapatoria excepto para transformar la realidad en una imagen poética.
Para atrapar a un ladrón (1955)
Mónaco es el escenario de una serie de robos de joyas cuyo sospechoso número uno parece ser John Robie (Cary Grant), un bandolero retirado que dice haber pasado la página. Robie está intrigado por este misterioso impostor que está tratando de incriminarlo, por lo que pone su retiro en espera para desenmascarar al ladrón. Su investigación lo lleva a la encantadora Frances (Grace Kelly), una mujer de sociedad cuya apariencia puritana es engañosa. Un thriller soleado y colorido donde el robo es una metáfora de la trampa de la seducción; Cary Grant y Grace Kelly juegan a las escondidas y nos atraen durante este arriesgado juego de amor del legendario director Alfred Hitchcock.
Monte Carlo Baby (1951)
El director Jean Boyer ayudó a crear esta comedia slapstick que le dio a la mundialmente famosa actriz Audrey Hepburn uno de sus primeros papeles. Monte Carlo Baby representa la búsqueda de un bebé desaparecido que fue entregado por error a la banda de Ray Ventura en su camino a Monte Carlo para una gira musical. La identidad equivocada y el malentendido teatral aumentan. Audrey Hepburn interpreta a Melissa Farrell, la madre que los persigue y recibe un curso intensivo sobre la decadencia y el pecado del estilo de vida de Monte Carlo.
Bahía de los Ángeles (1963)
Jean Fournier (Claude Mann) escucha a su padre y vive una vida ejemplar, trabajando como empleado en un banco. Su vida es relativamente tranquila hasta que un compañero colega, Caron, lo introduce al juego. Después de esta introducción, comienza la caída de Fournier y los casinos eventualmente se convierten en su segundo hogar. Allí, se enamora de Jackie (Jeanne Moreau). Los dos personajes carismáticos se sumergen ciegamente en la espiral infernal del mundo del juego. Esta clásica película francesa se centra en la parte más vulnerable del mundo del juego y los peligros de la adicción y la indigencia que esperan a muchos jugadores.
Monte Carlo o busto! (1969)
Una secuela de esos hombres magníficos en sus máquinas voladoras en el que un villano, Sir Cuthbert Ware-Armitage (Terry Thomas), descubre que su padre perdió la mitad de su fábrica a un estadounidense (Tony Curtis). Ambos participan en el rally de Monte Carlo, la carrera anual de autos y apuestan que el ganador se lo lleva todo. Entre los corredores, personajes excéntricos como los convictos escapados, los oficiales británicos y los italianos Casanovas garantizan aventuras alocadas. Esta comedia slapstick nos teletransporta a la década de 1920, reuniendo un elenco internacional de grandes comediantes como Dudley Moore, Peter Cook, Eric Sykes e incluso el actor francés Bourvil. Esta producción conjunta británica / francesa / italiana conduce a inevitables estereotipos nacionalistas. Hilarante y romántico, el espectador disfrutará del paseo y de los hermosos paisajes de Montecarlo.
Nunca digas nunca más (1983)
Sean Connery tiene un último hurra como James Bond y se desliza por última vez en el traje del agente secreto. Considerado demasiado viejo por sus superiores, es enviado a un instituto de salud para ponerse en forma. Al borde de la jubilación, demuestra al mundo lo contrario al detener al Spectre, un grupo terrorista que amenaza con detonar dos ojivas. Más antiguo que las películas de Bond de hoy, pero dos veces más encantador y divertido que nunca; Esta película tiene todos los ingredientes de una película típica de James Bond: acción, suspenso, humor, mujeres hermosas y enemigos carismáticos. No hace falta decir más, la inolvidable escena de tango entre Kim Basinger y Sean Connery establece el tono glamoroso.
Ojo dorado (1995)
La tercera vez que Mónaco presentó una película de James Bond; GoldenEye salió en 1995 cuando, después de seis años de ausencia, el espía británico regresó disfrazado de Pierce Brosnan. Es difícil encontrar un mejor destino para un regreso perfecto que el casino de Monte Carlo o las impresionantes vistas del puerto de Monte Carlo. La Guerra Fría ha terminado, pero este es el punto de encuentro ideal con la nueva mafia rusa. Con la cabeza del MI-6 como mujer, los personajes femeninos fuertes entran al juego y pueden enfrentarse fácilmente a Bond, como revela esta película.
Une Chance Sur Deux (1998)
La película de Patrice Leconte muestra una situación familiar confusa en la que Alice (Vanessa Paradis), que acaba de salir de la prisión por robo de automóviles, descubre que su madre falleció y le dejó una herencia extraña: ¡dos padres! Levantando el velo sobre el misterio de su nacimiento, su madre dejó una cinta revelando que amaba a dos hombres pero nunca supo cuál era el padre. Ahora son viejos ladrones retirados enclavados en el sórdido vientre de Mónaco, y son interpretados por los legendarios actores franceses Jean Paul Belmondo y Alain Delon. Belmondo, Delon y Paradis nos ofrecen una comedia tierna y llena de acción.
